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Le vostre segnalazioni

Segnalazioni trovate: 148

   
data segnalazione 10/08/2010 18.18.33
  segnalazione: Il 12 Agosto 2010, alle ore 21, nella splendida cornice del borgo medievale di Santa Restituta (avigliano umbro, terni) sarà in scena un concerto di musica classica dal titolo LIRICA SOTTO LE STELLE, che rientrerà nella programmazione del SANTA RESTITUTA FESTIVAL. gli artisti che si esibiranno nella serata saranno: soprano SONIA MIELE, una voce dal timbro cristallino e puro, che ci allieterà con le dolci note delle arie di Puccini, la Miele, è un 'interprete affermata anche nell'ambito della direzione corale ( dirige la Corale san Pietro Apostolo di Cassino (fr) .sarà accompagnata la pianoforte da sua sorella, la pianista Viviana Miele. soprano Maria Carmen Falstaffi, soprano drammatico, una delle tipologie vocali più rare e preziose, interpreterà per noi le arie più emozionanti del verismo italiano. La Falstaffi è un interprete che vanta concerti in tutti il mondo e collaborazioni prestigiose. al violino ci sarà il m° Cristian Cerelli, violinista d'esperienza, che ha effettuato concerti in tutto il mondo ed ha al suo attivo collaborazioni con Uto Ughi e Ennio Moricone. OSPITE DELLA SERATA sarà il M° Gianluigi Zampieri,direttore d'orchestra di fama internazione, che ha diretto nei maggiori teatri italiani ed internazionali.e' stato l'ultimo allievo del M°Franco Ferrara. ingresso gratuito programma di sala completo:nella cornice dello splendido borgo medievale di Santa Restituta una serata all'insegna delle più belle arie d'opera con una strizzatina d'occhio alle canzoni napoletane ed alle colonne sonore d'autore. Sonia Miele, soprano Maria Carmen Falstaffi, soprano Cristian Cerelli, violino Viviana Miele, pianoforte M° GIANLUIGI ZAMPIERI, pianoforte ARIE D'OPERA sull'aria, che suoave zefiretto, nozze di figaro, mozart tacea la notte placida, il trovatore,verdi oh mio babbino caro, puccini casta diva, norma, bellini io son l'umile ancella, adriana lecouvreur, puccini suicidio, gioconda, ponchielli INTERMEZZO STRUMENTALE ( musiche tratte dalle più belle colonne sonore di Ennio Moricone) mi chiamano mimì, la bohème puccini son pochi fiori, amico fritz,mascagni la mamma morta, andrea chénier, giordano tu che di gel sei cinta, tourandot, puccini habanera, carmen, bizet vissi d'arte, tosca, puccini ave maria (adattamento ll'intermezzo di cavalleria rusticana), mascagni CANZONI NAPOLETANE i te vurria vasà, di capua torna a surriento, de curtis o sole mio, di capua
  segnalato da: MARIA CAROLINA
   
data segnalazione 06/08/2010 1.11.57
  segnalazione: Concerto del pianista Vito Cofano intitolato "Il pianoforte....a spasso tra i sogni". L'evento è organizzato dall' Associazione Musicando e si terrà a Mola di Bari il 10 agosto 2010 alle ore 21 presso il Castello Angioino. Il pianista eseguirà musiche di Chopin, Listz, Joplin, Monti e per la prima volta delle composizioni proprie edite dalla Glissato Edizioni Musicali.
  segnalato da: vito cofano
   
data segnalazione 06/08/2010 1.11.36
  segnalazione: Concerto del pianista Vito Cofano intitolato "Il pianoforte....a spasso tra i sogni". L'evento è organizzato dall' Associazione Musicando e si terrà a Mola di Bari il 10 agosto 2010 alle ore 21 presso il Castello Angioino. Il pianista eseguirà musiche di Chopin, Listz, Joplin, Monti e per la prima volta delle composizioni proprie edite dalla Glissato Edizioni Musicali.
  segnalato da: vito cofano
   
data segnalazione 22/07/2010 13.44.49
  segnalazione: Con il concerto del pianista Paolo Bordoni di Lunedì 2 Agosto alle ore 21 nel suggestivo Giardino del MAT - Museo Arte Tempo di Clusone (Bergamo) prende il via il Festival Clusone 2010 – Settimana in Musica, ideato e realizzato da LaRiS – Progetti Musicali con la direzione artistica di Marco Seco e Luca Ciammarughi. Dopo il successo degli scorsi anni, la Settimana in Musica approda nel 2010 alla sua quarta edizione: un traguardo importante per una manifestazione culturale partita quasi in sordina ma che ha raccolto un numero sempre crescente di consensi e l’interesse da parte degli spettatori. Il Festival non sembra quindi risentire della “crisi” e riprendendo gli aspetti meglio riusciti delle precedenti edizioni, a cui il pubblico è ormai legato, amplia la propria programmazione, proponendo ben 14 appuntamenti. L’ampliamento più significativo riguarda in realtà i suoi orizzonti, a livello sia di pubblico sia di artisti: dalle 3000 presenze di pubblico del 2007 si è passati alle oltre 6000 del 2009 e gli artisti coinvolti sono sempre più numerosi e provenienti da diverse nazioni e culture. Per il 2010 si è voluto che il Festival fosse il più possibile all'insegna di una dimensione internazionale. Per questo motivo ai musicisti e cantanti italiani si affiancheranno interpreti di primo livello provenienti dall'Ungheria, dalla Spagna, dagli USA, dall'Argentina. Il momento estetico sarà perciò spesso legato a un'esigenza multiculturale, fonte di scambio e dialogo, che è al centro del fare arte e che si esplicita nei programmi legati alla musica spagnola e klezmer. Questa sempre maggior apertura è anche strettamente legata al principio imprescindibile della “varietas”, che da sempre anima il festival per soddisfare i gusti più disparati del pubblico; i concerti spazieranno così dalla musica antica fino al jazz, senza sfociare mai in un pot-pourri, ma mantenendo, anzi, una totale coerenza ed eleganza sia stilistica sia estetica in ogni singolo appuntamento. Il festival conserva sempre il suo carattere “popolare”, nella convinzione che lo scambio spontaneo e addirittura amichevole fra pubblico e artisti sia fonte di arricchimento reciproco, ma offre quest'anno anche spunti più raffinati e rari, come le incursioni nella chanson française e nella liederistica tedesca. L'eclettismo della programmazione non ha impedito di seguire dei fili rossi, come l'omaggio a tre grandi e amati compositori nei rispettivi anniversari della loro nascita: 200 anni per Chopin e Schumann, 150 anni per Mahler. Ai musicisti e ai giovani talenti già apprezzati dal pubblico nelle precedenti edizioni si aggiungono quest'anno, fra gli altri, due solisti di spicco: il pianista Paolo Bordoni, fra i maggiori interpreti di Schubert nel panorama internazionale, e il tenore scaligero Mirko Guadagnini. Quattordici sono gli appuntamenti previsti: un ricco e variegato calendario di concerti serali a cui si alternano 8 aperitivi musicali pomeridiani realizzati nel giardino del MAT Museo Arte Tempo, al Teatro Mons. Tomasini e all’Oratorio dei Disciplini. La musica diventa pertanto anche uno strumento emozionante per riscoprire i gioielli artistici che la Città di Clusone nasconde. Festival Clusone 2010 – Settimana in Musica è una iniziativa realizzata da LaRiS – Progetti Musicali con il sostegno del Comune di Clusone – Assessorato alla Cultura e della Turismo Pro Clusone e il patrocinio della Provincia di Bergamo, della Comunità Montana Valle Seriana e del MAT – Museo Arte Tempo. Presidente: Danilo Lorenzini Direzione artistica: Marco Seco e Luca Ciammarughi Responsabile grafico: Martin Cambriglia Ufficio stampa: Marta Savoldelli L’ingresso è libero e gratuito a tutti gli spettacoli. Per informazioni: settimanainmusica@gmail.com oppure 329 262 7704 / 333 5349207
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 07/07/2010 14.01.07
  segnalazione: Corso di interpretazione, perfezionamento e tecnica pianistica - M° Andrea Frezzolini Il Corso è rivolto a pianisti di formazione classica di qualsiasi età e livello e gli argomenti trattati riguarderanno l'esecuzione nella sua interezza; postura e approccio fisico-tecnico allo strumento, prima lettura del pezzo, metodi di studio, stili esecutivi, gestione dello stress da performance. Il Corso si terrà a Roma presso la Felt Music School in Via degli Ausoni 84 nei giorni 12 13 e 14 luglio 2010 dalle ore 15 alle ore 18. Alla fine del Corso, il giorno 14 luglio alle ore 16, si terrà il concerto finale dei partecipanti e avverrà la consegna degli Attestati. Iscrizioni limitate ad un numero massimo di dieci partecipanti. Per informazioni: 334.6876633 - 06/491978
  segnalato da: Andrea Frezzolini
   
data segnalazione 06/07/2010 18.53.32
  segnalazione: “L’ajo nell’imbarazzo” di Gaetano Donizetti in scena a Barga Nell’ambito del quarantatreesimo Festival Opera Barga, venerdì 9 e sabato 10 luglio 2010 alle ore 21.00 andrà in scena al Teatro dei Differenti di Barga (LU) “L’ajo nell’imbarazzo” di Gaetano Donizetti su libretto di Jacopo Ferretti. L’opera, un melodramma giocoso in due atti ispirato all’omonima commedia di Giovanni Giraud, fu rappresentata per la prima volta al Teatro Valle di Roma nel 1824 ottenendo un grande successo di pubblico. L’andamento brillante del libretto e le felici soluzioni musicali, a tratti piuttosto distanti dalle convenzioni di genere, ne fanno un’opera ancora oggi accessibile e godibilissima. La regia dell’inglese Michael Moxham, già assistant director di Keith Warner, sottolinea con garbo e brio il tono vivace della pièce, impreziosita dalle scene e dai costumi di Stuart James, scenografo del Teatro dell'Opera di Durban, Sudafrica, attualmente attivo presso il Royal Welsh College of Music and Drama. Tra i componenti del cast, che comprende giovani ma già affermati talenti vocali provenienti da tutto il mondo, si segnalano il basso di fama internazionale Luca Tittoto (nel ruolo di Don Gregorio), già noto al pubblico barghigiano, e il tenore Marcello Nardis, straordinario nel ruolo del giovane e passionale Enrico. Ad affiancarli, alcune giovani promesse internazionali selezionate tra gli allievi di Dennis O'Neill ed Elizabeth Norberg-Schultz: il sorprendente mezzosoprano Tone Kummervold (Leonarda), Phillip Rhodes (Don Giulio, baritono), Carleen Ebbs (Gilda, soprano) e Carlos Osuna (Pippetto, tenore). Le musiche saranno eseguite dall’Orchestra Ensemble Le Musiche sotto la direzione del talentuoso e versatile Simone Bernardini, primo violino dei Berliner Philharmoniker, già direttore dell’opera di Montecarlo, dell’orchestra sinfonica del Lussemburgo e, l’anno scorso, dell’opera di Barga con “Il matrimonio segreto” di Domenico Cimarosa. L’Ensemble, i cui membri vengono annualmente selezionati dallo stesso Bernardini, comprende giovani strumentisti di elevatissima qualità, inclusi membri di alcune tra le principali orchestre europee (Berliner Philharmoniker, Orchestra Sinfonica di Monaco, Staatskapelle Dresden, Opéra de Lyon e via dicendo). Anche quest’anno il Festival, fondato nel 1967 dai coniugi inglesi Peter Hunt e Gillian Armitage e dal 1995 diretto da Nicholas Hunt, continua la sua opera di promozione della grande tradizione operistica italiana tra settecento e primo ottocento, consentendo ai cantanti e ai musicisti di confrontarsi con un repertorio interessantissimo e troppo spesso dimenticato in Italia. Il Festival Opera Barga è Finanziato dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, dalla Regione Toscana, dalle Province di Lucca e Massa Carrara nonché dalle Fondazioni bancarie della Cassa di Risparmio di Massa Carrara, di Lucca e della Banca del Monte di Lucca, con la collaborazione di ComunicarèCultura. Trama dell’opera Il marchese Don Giulio, uomo austero e dalla severa moralità, ha due figli, Enrico e Pippetto. La formazione dei due ragazzi è affidata al precettore Don Gregorio, fautore invece di un approccio educativo più equilibrato e meno restrittivo. Quando si scopre che, di nascosto dal padre, Enrico ha preso in moglie la giovane Gilda e ha avuto un figlio da lei, Don Giulio si infuria e se la prende, tra l’altro, con il precettore, reo di aver mancato al suo dovere di custodia. Dopo una divertente serie di equivoci e di vicende incrociate, dalle quali emergono da un lato l’abilità diplomatica di Gregorio, dall’altro la statura morale di Gilda, Don Giulio si riappacifica con il precettore e con l’intera famiglia.
  segnalato da: Comunicare Cultura
   
data segnalazione 05/07/2010 11.48.52
  segnalazione: XIII Corso estivo 2010: Essere strumento Il corpo e la voce: strumenti per la vibrazione, strumenti per il suono Santa Giustina (Belluno) dal 26 al 29 agosto 2010 seminario rivolto a cantanti, attori, musicisti, direttori di coro, musicoterapeuti, insegnanti e a chiunque pratichi una professione o ricopra un ruolo nel quale si senta di dover imparare a sentirsi ‘strumento’. Per informazioni e iscrizioni: Tel/fax 0437-859296 - lun-mar-gio-ven dalle ore 9.00 alle ore 12.00 info@vocemea.it www.vocemea.it
  segnalato da: Gruppo Voce Mea
   
data segnalazione 02/07/2010 10.10.47
  segnalazione: CHOPIN. CONCERTI PER PIANOFORTE. I concerti per Pianoforte di Chopin - n. 1 in mi min. op. 11 e n. 2 in fa min. op. 21 - saranno interpretati da Olaf John Laneri con l'Orchestra di Padova e del Veneto. Prima e dopo il concerto, alle 20 e alle 23, sarà possibile visitare la Villa. Concerto: 10 euro; visita Villa: 10 euro. Per informazioni: t.0456832070.0456832060 villadellatorre@allegrini.it su facebook http://www.facebook.com/pages/Cinquesensi/116273385075702?v=app_2344061033&ref=mf#!/event.php?eid=123716774315362&index=1
  segnalato da: cinquesensi cinquesensi
   
data segnalazione 15/06/2010 11.55.19
  segnalazione: ASCONA MUSIC FESTIVAL - RECITAL DEL PIANISTA DANIEL LEVY. Sabato 19 giugno, ore 20.30. Chiesa del Collegio del Papio, Ascona. Musiche di Chopin e Schumann. Per maggiori informazioni: http://www.academyofeuphony.com/festival/ E-mail: festival@academyofeuphony.com
  segnalato da: Manuela Morandini
   
data segnalazione 20/05/2010 10.47.01
  segnalazione: 2010_08_06 Scade il termine per inviare le opere a Silenzio Musica 2010 CONCORSO DI COMPOSIZIONE Silenzio Musica 2010 Tema del 2010: la Ninnananna Frontiere Sonore: Biodiversità in Musica Teatro Malatesta, Montefiore Conca (Rn) nell'ambito di "Frontiere Sonore:Biodiversità in Musica, Concorso di Composizione per: sop, sop. e elettronica, tema "Ninnananna"; Termine di invio opere: 06-08-09; Informazioni info@dgma.it www.dgma.it 3283730008 Theatre Malatesta, Montefiore Conca (Rn) within the ambit of " Sound Frontiers: Biodiversity in Music": Composition Competition for: soprano solo or soprano and electronics, the theme is the "Lullaby"; Scores forwarding deadline: 06-08-10; Information: info@dgma.it www.dgma.it 3283730008 Evento "Silenzio Musica Competition 2010" Organizzatore Associazione Culturale D.G.M.A. Scadenza invio partiture 06/08/2010 Durata Da 3 a 7 minuti Organico Voce solista o voce ed elettronica Luogo Montefiore Conca – Rimini Teatro Teatro Malatesta Informazioni D.G.M.A.: 328 3730008 – info@dgma.it - www.dgma.it Data Premiazione Secondo il calendario di Silenzio Musica Festival 2010 che sarà pubblicato sul sito www.dgma.it http://www.dgma.it/indexitaliano/silenziomusica/silenziomusica.html
  segnalato da: delilah gutman
   
data segnalazione 05/05/2010 16.51.22
  segnalazione: Dal 20 al 23 maggio Perugia ospita una masterclass di perfezionamento in clarinetto tenuta dal maestro Karl Leister. La masterclass è riservata a giovani clarinettisti o gruppi cameristici con clarinetto italiani e stranieri. Gli iscritti potranno liberamente scegliere il programma da sottoporre al docente oppure partecipare solo in qualità di uditori. La quota di prenotazione alla Master è di € 100,00. E’ possibile partecipare anche in veste di soli auditori. A conclusione della Masterclass, a tutti gli iscritti,verrà rilasciato un attestato di partecipazione. Termine ultimo per iscriversi: lunedì 10 maggio. Le lezioni si svolgeranno presso la sala S.Anna in viale Roma 15 a Perugia. Regolamento e ulteriori informazioni su: www.accademiaitalianaclarinetto.com telefono: 075/3720017 oppure 333/8641202 e-mail: dir.artistico@accademiaitalianaclarinetto.com Da non perdere poi il concerto sempre del grande maestro di giovedì’ 20 maggio alle ore 21 presso il Teatro Il Pavone, sempre a Perugia. Il concerto prevede anche l’esibizione di Piero Vincenti al clarinetto e Marsida Koni al pianoforte. In programma musiche di Schumann e Mendelssohn. Costo del biglietto d’ingresso: €10. Ulteriori informazioni al numero 333/8641202
  segnalato da: jole germiniani
   
data segnalazione 03/05/2010 13.06.44
  segnalazione: Denominazione: IX CONCORSO INTERNAZIONALE GIOVANI MUSICISTI “CITTA’ DI PAOLA” – PREMIO S. FRANCESCO DI PAOLA 2010 Luogo e date di svolgimento: Paola (Cs) – 29/05 – 05/06/2010 Iscrizioni: entro il 15 Maggio Riservato a : pianoforte – pianoforte a 4 mani – archi – fiati – chitarra – arpa – percussioni – fisarmonica – canto lirico - mus. da camera in qualsiasi formazione - cori polifonici e di voci bianche – solisti, ensemble e orchestre Scuole Medie ad Indirizzo Musicale - Ex allievi Scuole Medie ad Indirizzo Musicale - Progetti speciali Scuole - Musica e teatro – Musica leggera: cantanti - strumentisti (tastiera, chitarra el., basso, batteria) solisti e gruppi. Senza limiti di età. Montepremi: € 5.000– oltre ai premi di categoria Premi speciali per pianisti, chitarristi, clarinettisti – Concerti presso diverse Associazioni Musicali – Selezione ruoli “Nozze di Figaro” per la rappresentazione in forma di concerto – Frequenza gratuita Stage con Maurizio Dei Lazzaretti e Fio Zanotti Informazioni: ASSOCIAZIONE MUSICALE “ORFEO STILLO” Vico cieco S. Giacomo 3 87027 Paola (Cs) Tel. e fax: 0982/585567 – 585655 - 347/2380422 Per scaricare il bando basta collegarsi al seguente link: http://www.associazionestillo.it/concorso.html e-mail: l.stillo@associazionestillo.it
  segnalato da: Luigi Stillo
   
data segnalazione 17/02/2010 0.16.02
  segnalazione: Carlo Aonzo, mandolino Elena Buttiero, pianoforte USA tour - marzo - aprile 2009 Il Duo Carlo Aonzo e Elena Buttiero torna negli Stati Uniti per un tour di presentazione del loro ultimo CD dal titolo “Fantasia poetica”. I concerti avranno luogo dal 13 marzo al 4 aprile 2010 e toccheranno molte prestigiose sedi della costa est degli Stati Uniti. Calendario Sabato 13 marzo h.20 PITTSBURGH,PA concerto con la Pittsburgh Mandolin Orchestra - Synod Hall, 125 N Craig Street (at 5th Avenue). 15$. Martedì 16 marzo h.19,30MONTCLAIR,NJ Trumpet Club 6 Depot Square - Montclair, NJ trumpets@verizon.net tel.973-744-2600 15$ Mercoledì 17marzo h.18,30TUCKAHOE,NY Westchester Italian Cultural Center One Generoso Pope Place $ 30 914-771-8700 programs@wiccn.org Venerdì 19 marzo h.20NEW YORK con la partecipazione della violinista Eden Macadam-Somer - Barge Music-Fulton Ferry Landing-Brooklyn, $35 Martedì 23 marzo h.19 HEMPSTEAD,NY Leo Guthart Cultural Center Theater 1st Floor, Axinn Library Hofstra University, 1000 Fulton Ave. 5$ Giovedì 25 marzo h.20 BALTIMORA,MD An die Musik LIVE! 409 North Charles Str. 888.221.6170 – 410.385.2638 www.andiemusiklive.com 15$ Venerdì 26 marzo h.18,30FILADELFIA,PA Chiesa di Saint Mary Magdalen de Pazzi 714 Montrose Street -info:215 279 9561 Lunedì 29 marzo h.13 BOSTON,MA lezione al Berklee College of Music Martedì 30 marzo h.19,30SCHENECTADY,NY con la partecipazione del soprano Tiziana Cosso - Carl B. Taylor Auditorium, Begley building, Schenectady County Community College 78 Washington Ave, info:393.3138 $20 Venerdì 2 aprile h.19,30HAMPTON,CT con la partecipazione della violinista Eden Macadam-Somer -North Meadow House Concerts.158 E.Old Route 6 $15.00. Sabato 3 aprile h. 20 PROVIDENCE,RI concerto con la Providence Mandolin Orchestra - Wheeler Hall The Wheeler School, 216 Hope Str. Providence, RI 02906. 10$ Domenica 4 aprile h.20 CAMBRIDGE,MA con la partecipaz. della violinista Eden Macadam-Somer-Passim Folk Music and Cultural Center,47Palmer Street 20$ Questo il contenuto del Cd presentato nei concerti: "Fantasia poetica" Questo album prosegue il lavoro di divulgazione sul repertorio storico originale per mandolino iniziato con “Il mandolino Italiano nel Settecento” pubblicato nel 2008. Il cosiddetto “mandolino romantico” ha limiti cronologici molto ampi, non del tutto definiti. Beethoven, con le sue composizioni originali per questo strumento, rappresenta l’anello di congiunzione tra la precedente epoca barocca (caratterizzata dall'uso del basso continuo) e il periodo romantico, al quale si sono ispirati molti autori come Carlo Munier e Raffaele Calace e il più recente Demo Bruzzone. info:+39-348-0063714 elenabuttiero@tiscali.it
  segnalato da: Elena Buttiero
   
data segnalazione 25/05/2009 15.59.51
  segnalazione: Nell'ambito del 7°Festival di Musica Sacra di Varazze Il 3 giugno 2009 alle 21 il Coro Polifonico Corradi di Genova canterà il REQUIEM di W.A.Mozart nella Chiesa Collegiata di S.Ambrogio. Orchestra I Solisti di Genova, direttore Francesco Mancuso. L'ingresso è libero.
  segnalato da: Monica Cavicchi
   
data segnalazione 23/05/2009 12.01.02
  segnalazione: Siamo lieti di segnalarvi che dopo anni di successi, il Trio Tallini (Stefania Tallini, pianoforte – Arturo Tallini, chitarra e Bruno Maria Tallini, voce recitante) ritorna finalmente a Roma con lo spettacolo “I Music You. Voci e suoni dell’amore”. Giovedì 28 maggio 2009, alle ore 21, presso la Domus Talenti in via Quattro Fontane, 113 - Roma, il pubblico è invitato a farsi trascinare dalla forza della musica e delle più belle parole d’amore di tutti i tempi. Una jazzista (Stefania Tallini), un chitarrista (Arturo Tallini) e un attore (Bruno Maria Tallini) hanno deciso di dare vita a questo spettacolo, in cui l’antico e il nuovo si incontrano per creare un mondo in cui lo spettatore si può riconoscere e nello stesso tempo perdere. La serata si snoda fra le poesie d’amore di Neruda, di Pasolini, di Ikmeth, di Garcia-Lorca ed è inframmezzata da brani strumentali, condita dalle improvvisazioni di due grandi musicisti; in essa si racconta il desiderio e la musica vi aggiunge uno sfondo fantastico e visionario. Trio Tallini Stefania Tallini, pianoforte Arturo Tallini, chitarra Bruno Maria Tallini, voce recitante I MUSIC YOU. Voci e suoni dell’amore. Giovedì 28 maggio 2009 – ore 21 DOMUS TALENTI – via Quattro Fontane 113 – Roma Biglietti: Posto unico: 15 euro Riduzioni: 12 euro giovani fino a 26 anni Info e Prenotazioni: Roberta Vespa – Ufficio Stampa cell. +39 347 7071402 – email: robertavespa@yahoo.it
  segnalato da: roberta vespa
   
data segnalazione 09/05/2009 21.48.17
  segnalazione: lunedì 22 giugno 2009 ore 20,30 nella Chiesa di S.Pietro a Pambio (Lugano) si terrà il CONCERTO CORALE, protagonisti dalla serata il Coro S.Pietro Pambio diretto da Andrea Schiavio, organo: Giuseppe Sanzari, soprano solista: Hiroko Ito in programma musiche di Mendelssohn, Gounod,Franck e Haendel.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 09/05/2009 21.43.23
  segnalazione: domenica 7 giugno 2009 ore 20,45 a Mendrisio, Svizzera nella Sala Presenza Sud, si terrà l'opera di P.Mascagni: CAVALLERIA RUSTICANA, interpreti: Santuzza: Hiroko Ito, Lola/Lucia: Sandra De Tuglie, Turiddu: Enrico Pertile, Alfio: Pier Zordan, Coro Operistico di Mendrisio, direzione e regia: Andrea Schiavio, pianoforte. Giuseppe Sanzari
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 09/05/2009 21.38.36
  segnalazione: domenica 24 maggio 2009 ore 20,45 PRIMAVERA ORGANISTICA IV edizione nella Chiesa di S.Lorenzo a Ligornetto, Svizzera. Concerto per soprano, clarinetto e organo, protagonisti della serata: Hiroko Ito (soprano) Enrico Sibona (clarinetto) Andrea Schiavio (organo) in programma F.Mendelssohn-VI sonata op.65 e Salve Regina, Concerto n.1 di L.Spohr, Ave Maria di Verdi, Mascagni,oltre a musiche di Haydn e Haendel.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 28/04/2009 13.01.54
  segnalazione: Masterclass di STEFANO GRONDONA - Maggio 2009 Il corso è aperto agli allievi che vogliano approfondire, grazie al supporto di un Maestro affermato, aspetti della tecnica dello strumento e dell’interpretazione del suo repertorio. Gli allievi sono liberi di scegliere brani e tematiche da sottoporre al Maestro Grondona. Gli allievi effettivi hanno diritto a 1 ora di lezione, individuale ed estendibile a discrezione del Maestro, in aggiunta alla possibilità di assistere a piacimento a tutte le lezioni del corso. Data del corso : Sabato 30 Maggio – Domenica 31 Maggio 2009 Termine iscrizioni : 20 Maggio 2009 Sede : Accademia d’Arte Lirica e Strumentale “Giovani all’Opera” - Roma Posti disponibili per allievi uditori : 15 Posti disponibili per allievi effettivi : 10 Orario delle lezioni : 10,00-13,30 / 15,00-18,00 Quote : € 160 per gli Allievi effettivi / € 80 per gli uditori (€ 40 per una giornata) Informazioni e iscrizioni: Accademia d’Arte Lirica e Strumentale “Giovani all’Opera” Via di Capo le Case, 56 00187 Roma 06/69924310 fermata METRO A Spagna info: giovani.allopera@libero.it
  segnalato da: pierluigi potalivo
   
data segnalazione 12/04/2009 18.06.53
  segnalazione: LABORATORIO DI MUSICA ANTICA ACCADEMIA DEGLI IMPERFETTI CORSI - LABORATORI - SEMINARI - INCONTRI - CONCERTI Anno XIII Pescara, 17 – 23 agosto 2009 direzione artistica Maurizio Less Corso di formazione ed aggiornamento autorizzato dall'Ufficio Scolastico Regionale per l'Abruzzo (Prot. n. AOODRAB – 9619 del 28.07.08) Istituto "Nostra Signora", viale D'Annunzio 218 - Museo delle Genti d'Abruzzo, via delle Caserme 22- Museo delle Ceramiche di Villa Urania, v.le Regina Margherita, 1 CORSI PRINCIPALI CANTO BAROCCO Lavinia Bertotti FLAUTO DOLCE E CORNETTO Alberto Rossi VIOLA DA GAMBA E LIRONE Maurizio Less STRUMENTI A PIZZICO Marinella Di Fazio DANZE STORICHE M.C.Esposito LABORATORI MUSICA D'INSIEME Maurizio Less, Alberto Rossi CONSORT DI VIOLE Maurizio Less DANZA M.C.Esposito SEMINARI DIDATTICI ELEMENTI DI TEORIA MUSICALE ANTICA docenti vari ALFABETIZZAZIONE INFORMATICA E DIDATTICA MULTIMEDIALE docenti vari IL CANTO DELLA MEMORIA Musica antica & Aperitivo nei luoghi della Vecchia Pescara ingresso libero in allestimento I corsi, le attività seminariali e di laboratorio sono rivolti a tutti coloro che intendono approfondire lo studio della musica antica, oppure anche semplicemente accostarvisi allo scopo di conoscere da vicino il patrimonio musicale dal punto di vista storico e artistico. Il loro obiettivo è quello di fornire indicazioni per un approccio corretto alla musica del passato. Ogni allievo programmerà con il docente, all'inizio del corso, le proprie lezioni individuali. I laboratori sono aperti a tutti gli iscritti ad un corso principale; inoltre è anche possibile iscriversi, con quota ridotta, al solo Laboratorio di Musica d’insieme. Il Laboratorio di Consort di Viole sarà dedicato alla musica del periodo elisabettiano: gli iscritti al corso riceveranno in anticipo il materiale musicale in modo da potersi familiarizzare con la scrittura musicale e quindi lavorare durante il corso su materiale già noto. Un limitato numero di strumenti è a disposizione degli allievi presso la sede per studio ed esercitazioni. Il LABORATORIO DI MUSICA ANTICA "EDUCARE CON LA MUSICA" è inoltre strutturato per essere utilizzabile ai fini dell'aggiornamento dagli insegnanti di scuole di ogni ordine e grado, ai quali, alla fine dei corsi, verrà rilasciata apposita certificazione a firma del direttore artistico. La scheda di adesione, così come i costi e le modalità di iscrizione, è disponibile sul sito. Anche per gli accessi, soggiorno, turismo, ecc. guarda il sito dell'associazione: http://www.imperfetti.it/ cliccando su "Laboratorio di Musica Antica" oppure scrivi a imperfetti@libero.it
  segnalato da: maurizio less
   
data segnalazione 20/03/2009 10.49.44
  segnalazione: Masterclass di STEFANO GRONDONA - Maggio 2009 Il corso è aperto agli allievi che vogliano approfondire, grazie al supporto di un Maestro affermato, aspetti della tecnica dello strumento e dell’interpretazione del suo repertorio. Gli allievi sono liberi di scegliere brani e tematiche da sottoporre al Maestro Grondona. Gli allievi effettivi hanno diritto a 1 ora di lezione, individuale ed estendibile a discrezione del Maestro, in aggiunta alla possibilità di assistere a piacimento a tutte le lezioni del corso. Data del corso : Sabato 30 Maggio – Domenica 31 Maggio 2009 Termine iscrizioni : 20 Maggio 2009 Sede : Accademia d’Arte Lirica e Strumentale “Giovani all’Opera” - Roma Posti disponibili per allievi uditori : 15 Posti disponibili per allievi effettivi : 10 Orario delle lezioni : 10,00-13,30 / 15,00-18,00 Quote : € 160 per gli Allievi effettivi / € 80 per gli uditori (€ 40 per una giornata) Informazioni e iscrizioni: Accademia d’Arte Lirica e Strumentale “Giovani all’Opera” Via di Capo le Case, 56 00187 Roma 06/69924310 fermata METRO A Spagna info: giovani.allopera@libero.it
  segnalato da: pierluigi potalivo
   
data segnalazione 19/03/2009 17.26.46
  segnalazione: TAORMINA ARTE MUSICA E DANZA - Enrico Castiglione, per il terzo anno diretto, re artistico della sezione Musica e Danza, ha allestito un cartellone per il quale è facile prevedere serate da tutto esaurito al Teatro Antico. E il primo grande appuntamento è con i superlativi Momix (20 e 21 luglio) che presenteranno a Taormina il loro ultimo spettacolo “Bothanica” Solo una breve pausa (23 luglio) ed ecco che sul palco del Teatro Antico sarà di scena Roberto Bolle con il suo gala Bolle and Friends. Il mese di agosto sarà dedicato alla musica. Enrico Castiglione ha avuto il merito di aver riportato a Taormina la grande lirica e lo dimostrano i successi di critica e soprattutto di pubblico di Medea del 2007 e Tosca del 2008. E quest’anno saranno due le opere in cartellone. Si comincia con l’Aida, tre recite (7,9 e 11 agosto) per la regia dello stesso Enrico Castiglione e i costumi di Sonia Cammarata e un cast d’eccezione così come ormai nella tradizione degli appuntamenti taormimesi col melodramma. E grandi interpreti anche per il secondo titolo: Cavalleria Rusticana (19 e 21 agosto) con la regia di Patricia Panton. In abbinamento a Cavalleria Rusticana un omaggio a Maurice Bejart andrà in scena anche il Bolero con Raffaele Paganini Ancora danza il 23 agosto con il Tribute to Sergej Diaghilev – Russian Ballet Gala.
  segnalato da: Milena Privitera
   
data segnalazione 24/02/2009 15.33.03
  segnalazione: QUARTETTO DI CHITARRE LUPIAE Contatti: http://www.quartettolupiae.it quartettolupiae@alice.it Biografia Il Quartetto di chitarre "Lupiae" è una giovane formazione nata nel gennaio 2007 e costituita da musicisti formatisi presso i Conservatori Statali. Nasce dall'idea del M° Gabriella Lubello che decide di condividere con tre dei suoi migliori allievi, Riccardo Calogiuri, Giorgio Pierri ed Alessandro Quaranta, un'esperienza musicale. Tale esperienza, si è rivelata vincente sia per la forte coesione del gruppo sia per il successo che ha riscosso presso il pubblico e la critica che ha molto gradito le loro esibizioni. ll Quartetto ha avuto uno sviluppo velocissimo che lo ha portato ad affermarsi come una delle giovani realtà nazionali ed europee più interessanti e ad esibirsi in contesti di notevole prestigio, proponendo musiche del XIX e del XX sec. Collabora con Enti Pubblici e privati ed ha già all'attivo numerosi concerti in Italia, esibendosi in teatri, cinema e spazi culturali dei locali cittadini e privati. Ovunque abbia portato la sua musica il gruppo ha entusiasmato la critica ed il pubblico. Il repertorio, basato essenzialmente su un lavoro di trascrizione e arrangiamento per quattro chitarre, spazia da brani della musica dell'America Latina di compositori come Federico Moreno-Torroba (Spagna), Astor Piazzolla (Argentina), Celso Machado (Brasile), alla musica andina e alla canzone rivoluzionaria degli Inti-Illimani (Cile). Il quartetto si è occupato, pertanto, in un primo momento di diffondere le musiche di diversi popoli e paesi riscoprendone così le culture ed i sapori. I brani della tourneè del 2007 “Viaggio nella musica del mondo” saranno presto pronti per l’incisione di un cd live del gruppo. L’intento precipuo del quartetto è quello di diffondere la musica per chitarra in tutti i suoi aspetti classico e leggero facendo riscoprire e conoscere le insospettate risorse orchestrali di questo strumento, per lungo tempo relegato quasi unicamente nel ruolo di strumento prettamente solista o d’accompagnamento. La stampa nazionale ha scritto e dedicato pagine a loro favore tra cui il “Quotidiano”, ”La Repubblica”, “La Gazzetta del Mezzogiorno” e le riviste specializzate. Caratteristica vincente del Quartetto Lupiae è quella di avvicinare un pubblico molto vasto ed eterogeneo attraverso il confronto fra i vari generi musicali, preservandone l’unicità di ognuno e ottenendo indistintamente consensi per le esecuzioni.
  segnalato da: Alessandro Quaranta
   
data segnalazione 24/02/2009 15.31.11
  segnalazione: PREMIO MAGNIFICATLUPIAE - 4° CONCORSO INTERNAZIONALE PER MUSICISTI Il 4° Concorso Internazionale per Musicisti "MagnificatLupiae" è organizzato dalla Fondazione Harmonium Scuola Superiore di Musica di Lecce con il Patrocinio e la collaborazione del Ministero dei Beni Culturali - Dipartimento dello Spettacolo, della Regione Puglia, della Provincia e del Comune di Lecce, allo scopo di valorizzare i giovani musicisti e di evidenziare il loro talento, arte e ispirazione, stimolando scambi culturali internazionali e promuovando culturalmente e turisticamente il territorio. Il Premio internazionale MagnificatLupiaee si svolgerà dal 4 al 7 giugno 2009 presso il Teatro Paisiello di Lecce. SEZIONI E CATEGORIE: Premio Internazionale Pianisti (Pianoforte Solo, Pianoforte 4 mani) Premio Internazionale Solisti (Archi, Fiati, Chitarra) Premio Internazionale Musica da Camera(Duo - Ensemble dal trio all’Ottetto) SCADENZA ISCRIZIONI 22 MAGGIO 2009 Nell'ambito del concorso si terranno concerti master e convegni. L'invito alla partecipazione (gratuita) è strettamente riservato ai concorrenti iscritti al concorso ai quali verrà rilasciato l'attestato di partecipazione. COME SI ARRIVA A LECCE IN TRENO: Stazione F.S. fino a Lecce IN AEREO: Aereoporto di Brindisi (Km 40 circa) SERVIZIO TAXI convenzionato con preavviso IN AUTO: Autostrada A 14 uscita Bari Nord superstrada Bari-Brindisi-Lecce Per maggiori informazioni ed iscrizioni potete contattarci tramite: Indirizzo postale: 73100 Lecce - Via Marugi 38 Puglia - Italy Telefono: 0832/348561-3498541942 Chiamate dall'estero 349/5028396 Fax: 0832/348561 Posta elettronica: harmonium@libero.it Web: www.fondazioneharmonium.it
  segnalato da: Alessandro Quaranta
   
data segnalazione 10/02/2009 12.38.37
  segnalazione: 19 febbraio 2009 - ore 21.00 Auditorium La Filanda di Cornaredo (Milano) Franz Joseph Haydn Quartetto op. 20 n°4 Hob. III n°32 - "Sonnenquartett" Wolfgang Amadeus Mozart Quintetto con clarinetto in la maggiore K 581 Quartetto d'archi Arion Violini: Plamen Dimitrov, Antonello Molteni Viola: Antonina Antonova Violoncello: Fabio Storino Clarinetto Enrico Maria Baroni Dettagli del concerto sul sito: www.associazionearteviva.eu Ingresso € 10,00 - ridotto € 7,00 info e prenotazioni: Associazione Musicale Arteviva Tel. 02.93568883 info@associazionearteviva.eu
  segnalato da: Associazione Arteviva
   
data segnalazione 10/02/2009 12.36.17
  segnalazione: 9 febbraio 2009 - ore 21.00 Auditorium La Filanda di Cornaredo (Milano) Franz Joseph Haydn Quartetto op. 20 n°4 Hob. III n°32 - "Sonnenquartett" Wolfgang Amadeus Mozart Quintetto con clarinetto in la maggiore K 581 Quartetto d'archi Arion Violini: Plamen Dimitrov, Antonello Molteni Viola: Antonina Antonova Violoncello: Fabio Storino Clarinetto Enrico Maria Baroni Dettagli del concerto sul sito: www.associazionearteviva.eu Ingresso € 10,00 - ridotto € 7,00 info e prenotazioni: Associazione Musicale Arteviva Tel. 02.93568883 info@associazionearteviva.eu
  segnalato da: Associazione Arteviva
   
data segnalazione 23/12/2008 14.34.44
  segnalazione: Giovedi 1° gennaio 2009, ad aprire l’anno musicale bresciano sarà, come da sei anni a questa parte, il Concerto di Capodanno, che si terrà alle 17.30 al Teatro Grande di Brescia, per iniziativa della Fondazione Italo Gnutti, in collaborazione con l’Associazione Culturale Sinergica, la Brixia Symphony Orchestra, il Comune e la Provincia di Brescia con Franchini Acciai. L’evento ha come sempre anche fine benefico: l’intero ricavato andrà infatti a favore del Centro per i malati di Sclerosi Multipla degli Spedali Civili diretto dal dott. Ruggero Capra in collaborazione con la Fondazione Sipec. Per dare il senso dell’anno che inizia, Giovanna Sorbi, direttore del concerto, ha scelto un programma imponente, di grande impegno per l’orchestra, ma di piacevolissimo ascolto, incentrato su ouvertures e sinfonie di grandi autori. Il concerto aprirà infatti con l’esecuzione dell’ ouverture da “Il Barbiere di Siviglia” di Gioachino Rossini, quindi un’altra spumeggiante ouverture, quella da “La Vie Parisienne” di Jacques Offenbach; si passa quindi ad una pagina di grande respiro, come è la bella pagina di Felix Mendelssohn “Calma di mare e viaggio felice” op. 27. Chiude la prima parte la celeberrima sinfonia da “Nabucco” di Giuseppe Verdi. La seconda parte aprirà ancora con Rossini e la sua Ouverture dal “L’Italiana in Algeri”; segue la graziosissima ouverture da “Ruslan e Ludmilla” di Glinka, l’esoterica Ouverture che apre il “Flauto Magico” di Mozart, ancora una sinfonia verdana fra le più celebri da “La Forza del Destino” ed infine la Fantasia “Una Notte sul Monte Calvo” di Modest Mussorgsky. Presentatore della serata sarà Egidio Bonomi, giornalista, appassionato cultore di musica e noto autore teatrale dialettale. Il concerto apre un 2009 che si annuncia ricco di impegni per la Brixia Symphony Orchestra e per il maestro Giovanna Sorbi, che la dirige sin dall’esordio, avvenuto proprio in occasione del Concerto di Capodanno del 2004: “L’anno che si è appena chiuso è stato pieno di soddisfazioni – dice Giovanna Sorbi – e ha visto l’orchestra impegnata in ben venti produzioni, in un repertorio davvero completo, che ha spaziato dalla musica sacra, alla lirica, al sinfonico. Per il 2009 il calendario si annuncia fittissimo: oltre ai già previsti impegni nell’ambito del Festival di Musica Sacra di Brescia si allargherà la produzione lirica estiva con un vero e proprio festival d’opera in luoghi suggestivi di Brescia e Provincia. Per l’orchestra, formata da giovani musicisti lombardi – sottolinea il direttore - si tratta di occasioni stimolanti, che contribuiranno ulteriormente a consolidare, oltre alle qualità musicali, da tutti riconosciute come di eccellente livello, il rapporto umano e culturale ormai straordinario patrimonio dell’ensemble, voluta e sostenuta dalla Fondazione Gnutti”. I biglietti di platea costano 30 euro, 25 per i palchi, 20 per la prima galleria e 15 per la seconda; sono in vendita da lunedì 15 dicembre, dalle 10 alle 12,30 e dalle 14 alle 17, all’Ufficio Turismo del Comune di piazza Loggia 6 (info 030 – 2400357).
  segnalato da: Mariella segala
   
data segnalazione 19/11/2008 20.04.30
  segnalazione: AULICO OPERA & MUSICA In collaborazione con NAZIONALE ROMA – Hotel & Conference Center Presenta TEATRO CAPRANICA - musica dal 1679 - GRAN GALA’ DELL’OPERA I Virtuosi dell’Opera in concerto Celebri Arie e Intermezzi strumentali tratti dalle più famose opere liriche di Haendel, Mozart, Rossini, Verdi, Donizetti, Puccini, Ponchielli e Bizet. CARMEN PETROCELLI soprano - GIULIANO DI FILIPPO tenore ENSEMBLE I VIRTUOSI DELL’OPERA Maestro Concertatore e Direttore ROBERTO BONGIOVANNI I Concerti d’Inverno 14 dicembre – 31 dicembre 2008 TEATRO CAPRANICA – Piazza Capranica, 101 – Roma Domenica 14 dicembre 2008 – ore 17.00 Concerto inaugurale * Dopo il successo delle passate stagioni operistiche, ricordiamo Tosca di G. Puccini, con la partecipazione straordinaria del baritono Garbis Boyagian, realizzate nella splendida e storica cornice dell’antico Teatro Capranica di Roma, dove nel 1750 Carlo Goldoni assistette alla prima della sua opera “La Pamela maritata” scritta proprio per questo teatro, riprendono gli appuntamenti di Aulico-Opera&Musica per il ciclo d’inverno dal titolo Gran Galà dell’Opera il cui concerto inaugurale si svolgerà domenica 14 dicembre 2008 alle ore 17.00. Gran Galà dell’Opera nasce dall’idea di diffondere il bel canto italiano attraverso sofisticate sonorità vocali e strumentali affidate ad un ensemble di elevata qualità come I Virtuosi dell’Opera (Flauto, Oboe, Clarinetto, Fagotto, Quintetto d’Archi e Pianoforte) che affiancheranno così i due bravissimi solisti: il soprano Carmen Petrocelli e il tenore Giuliano Di Filippo, artisti già affermati anche in campo internazionale, con un ricercato programma musicale, di grande fruibilità per il pubblico, articolato attraverso Arie, Duetti e Intermezzi strumentali tratti dal miglior repertorio operistico italiano e internazionale: da Haendel a Mozart, da Verdi a Puccini, da Rossini a Donizetti e da Ponchielli, con la sua giocosa Danza delle Ore, a Bizet. La concertazione e la direzione sia artistica che musicale del ciclo dei concerti è affidata al M° Roberto Bongiovanni che ha curato anche le trascrizioni musicali dei brani eseguiti, elaborati proprio per questo organico. Una programmazione dall’elevato livello artistico quindi, quella che Aulico-Opera&Musica si accinge a presentare, in linea con la tradizione musicale che ha contraddistinto il Teatro Capranica per secoli. Le successive date del Gran Galà dell’Opera per il ciclo d’inverno dell’anno 2008 saranno: Sabato 20 e Sabato 27 Dicembre alle ore 20.30; Mercoledì 31 Dicembre alle ore 17.00, Aulico-Opera&Musica proporrà al pubblico un concerto di fine anno con brindisi augurale per il 2009. Informazioni e prenotazioni: Teatro Capranica – Piazza Capranica, 101 Roma (Zona Pantheon) Biglietteria in teatro nei giorni di spettacolo dalle ore 10.00 Costi: da € 15,00 a € 40,00 nei diversi settori www.aulico.com - info@aulico.com – Tel. 392 4726186 Ufficio stampa: Anna Rufini 338 2189778 - annarufini@libero.it
  segnalato da: Anna Rufini
   
data segnalazione 12/11/2008 9.09.43
  segnalazione: Salve, sono nuovo in questo gruppo. Ho notato con piacere questa bacheca relativa a segnalazioni. Io ne vorei fare una. Il 28 Dicembre 2008 alle ore 21:00 nella Chiesa di S. Agostino il nostro coro CORO LUIGI GAZZOTTI di Modena proporrà a ingresso libero il Gloria RV 589 e il Magnificat RV610a di Antonio Vivaldi unitamente ad un paio di concerti sempre del prete rosso. Il coro sarà accompagnato dall'orchestra ARTE RESOLUTA di Milano. Al momento non conosciamo ancora il cast definitivo dei solisti e del programma strumentale ma conto di rimandare un'ìaltra segnalazione più avanti con i dati precisi. Mille grazie a chi vorrà partecipare.
  segnalato da: Armando Casarini
   
data segnalazione 11/11/2008 15.08.51
  segnalazione: ARNARA (FR) evento: CONCERTO DI MUSICA LIRICA data&ora: 22/11/2008 ore 18 NUOVA SALA POLIVALENTE IMPERDIBILE APPUNTAMENTO CON LA MUSICA DI QUALITA' AD ARNARA( FR) , IL 22/11/2008 ALLE ORE 18:00. IL SOPRANO MARIA CARMEN FALSTAFFI E LA PIANISTA CRISTINA DE FILIPPIS TORNANO AD ESIBIRSI NEL LORO PAESE NATALE PER L'INAUGURAZIONE DELLLA NUOVA SALA POLIVALENTE. LA SOPRANO MARIA CARMEN FALSTAFFI HA STUDIATO PRESSO IL CONSERVATORIO LICINIO REFICIE DI FROSINONE E POI SI E' PERFEZIONATA SOTTO LA GUIDA DELLA M° D. ANDREWS NELL'ACCADEMIA INTERNAZIONALE DELLE ARTI DI ROMA. HA ESEGUITO CONCERTI IN CANADA, ARGENTINA, GERMANIA, ED IN TUTTO IL TERRITORIO NAZIONALE. HA AL SUO ATTIVO COLLABORAZIONI CON I CORI PIU' IMPORTANTI DEL TERRITORIO E CON LE PERSONALITA' PIU' DI SPICCO NEL PANORAMA DELLA MUSICA CLASSICA NAZIONALE. LA FALSTAFFI E' GIA UN'INTERPRETE AFFERMATA E LA SUA VOCE, FORTE E MORBIDA ALLA STESSO TEMPO, E' STATA RICHIESTA IN NUMEROSI FESTIVAL INTERNAZIONALI DI MUSICA CLASSICA . NON DA MENO LA PIANISTA CRISTINA DE FILIPPIS, GIà MAGISTRALE INTERPRETE DEL CONCERTO IN ONORE DI SAN SEBASTIANO SEMPRE IN COPPIA CON LA SOPRANO MARIA CARMEN FALSTAFFI, CHE IN QUESTO CASO ACCOMPAGNERA' IN UN CONCERTO CHE RACCONTERA', ATTRAVERSO LE ARIE PIU' BELLE DELLA TRADIZIONE CLASSICA, LE EMOZIONI E LE STORIE DELLA MUSICA LIRICA DA MOZART A MASCAGNI, SPAZIANDO DA VERDI A LEHAR. IN OMAGGIO AL 150° ANNIVERSARIO DELLA NASCITA DI GIACOMO PUCCINI, VERRANNO ESEGUITE DUE ARIE TRATTE DA LE SUE OPERE PIU' FAMOSE: LA BOHEME E LA TURANDOT. UN CONCERTO CHE SI PREANNUNCIA DI ALTO VALORE ARTISTICO E DI SICURO SPESSORE MUSICALE. UN'APPUNTAMENTO IMMANCABILE PER TUTTI I MELOMANI E GLI AMANTI DELLA MUSICA LIRICA. A SUPPORTARE IL DUO CI DARA' IL CORO MUSICA COELI DI ARNARA. IL CONCERTO SARA' PATROCINATO DAL COMUNE DI ARNARA, LA CUI AMMINISTRAZIONE DA SEMPRE SI ADOPERA PER LA VALORIZZAZIONE DEI TALENTI AUTOCTONI. NON MANCATE!!!
  segnalato da: maria carmen falstaffi
   
data segnalazione 09/11/2008 22.22.42
  segnalazione: CON CORTESE PREGHIERA DI MASSIMA DIFFUSIONE Il Conservatorio Nino Rota di Monopoli ospita il concorso nazionale "Premio della Arti 2008-2009 " -promosso dal Ministero della Pubblica Istruzione - per le sezioni "Composizione" e "Composizione di musica per le immagini ed ogni altra interazione artistica"( musica da film ). Aperte le iscrizioni con invio DVD per la musica da film. Info www.conservatoriodimonopoli.org
  segnalato da: carmela colapinto
   
data segnalazione 28/10/2008 11.00.55
  segnalazione: 7° CONCORSO PIANISTICO NAZIONALE "CITTA' DI SAN GIOVANNI TEATINO" Il COMUNE di San Giovanni Teatino in collaborazione con l'associazione culturale "Artensemble", organizza il 7° Concorso Pianistico Nazionale "Città di San Giovanni Teatino" che si svolgerà a Sambuceto (CH), presso l’Auditorium della SCUOLA CIVICA MUSICALE – piazza San Rocco, nei giorni 12, 13 e 14 dicembre 2008. Possono parteciparvi tutti i pianisti italiani o residenti in Italia, che alla data di svolgimento del concorso non abbiano superato il 35° anno di età. PER INFORMAZIONI:http://www.sgt.ch.it/viewArt.asp?tipo=RASS&idRass=440 ufficio.cultura@sgt.ch.it
  segnalato da: Ufficio Cultura Città di San Giovanni Teatino
   
data segnalazione 20/10/2008 9.38.12
  segnalazione: MASTERCLASS di STEFANO GRONDONA - Roma L’Accademia d’arte lirica e strumentale “GIOVANI all’OPERA” annuncia che nel mese di Gennaio 2009 verrà tenuta a ROMA una Masterclass dal Maestro STEFANO GRONDONA. Con l’inizio del corso il Maestro intende inaugurare una classe romana che seguirà due volte l’anno, essendo una seconda Masterclass prevista per il seguente mese di Maggio, sempre nella sede dell’Accademia. Gli studenti che pertanto vogliano partecipare, anche semplicemente come uditori, possono contattare i seguenti riferimenti (il bando sarà disponibile dal 28 Ottobre): Accademia d’Arte Lirica e Strumentale “Giovani all’Opera” Via di Capo le Case, 56 fermata METRO A: Spagna 06/69924310 giovani.allopera@libero.it
  segnalato da: pierluigi potalivo
   
data segnalazione 16/10/2008 12.14.18
  segnalazione: Domenica 14 dicembre 2008 ore 17.30 Lugano-Paradiso (Svizzera) Chiesa dello Spirito Santo CONCERTO DI NATALE Coro San Pietro Pambio, Ensemble strumentale "Schoepferkraft" direttore: Andrea Schiavio soprano solista: Hiroko Ito clarinetto: Enrico Sibona In programma musiche di: Donizetti, Mozart, Massenet Franck, Gruber e Schnabel.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 12.12.10
  segnalazione: Domeica 14 dicembre 2008 ore 17.30 Lugano-Paradiso (Svizzera) Chiesa dello Spirito Santo CONCERTO DI NATALE Coro San Pietro Pambio, Ensemble strumentale "Schoepferkraft" direttore: Andrea Schiavio soprano solista: Hiroko Ito clarinetto: Enrico Sibona In programma musiche di: Donizetti, Mozart, Massenet Franck, Gruber e Schnabel.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 12.07.42
  segnalazione: Domenica 7 dicembre 2008 ore 17.00 Coldrerio (Svizzera) Chiesa di S.Appolonia CONCERTO LIRICO Coro Operistico di Mendrisio direttore: Andrea Schiavio soprano: Hiroko Ito, tenore: Enrico Pertile, baritono: Pier Zordan, pianoforte: Giuseppe Sanzari in programma musiche di: Rossini, Verdi, Puccini, Mozart, Massenet e Franck.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 12.01.46
  segnalazione: Domenica 30 novembre 2008 ore 17.00 Ligornetto (Svizzera) Chiesa di S.Lorenzo CONCERTO DI AVVENTO Coro San Pietro Pambio Ensemble strumentale "Schoepferkraft" direttore : Andrea Schiavio soprano solista: Hiroko Ito clarinetto: Enrico Sibona In programma musiche di: Mozart, Donizetti, Schnabel, Adam, Franck e Massenet.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 11.56.58
  segnalazione: Sabato 29 novembre 2008 ore 20,15 Morbio Inferiore (Svizzera) Chiesa di S.Giorgio CONCERTO DI AVVENTO Ensemble vocale "Melpomene" e "Schoepferkraft" direttore: Andrea Schiavio, soprano solista: Hiroko Ito, clarinetto: Enrico Sibona In programma musiche di: Donizetti, Stravinsky, Rossini, Fauré, Britten
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 11.50.56
  segnalazione: Sabato 22 novembre 2008 ore 17.00 Lugano - Chiesa anglicana CONCERTO DI S.CECILIA Ensemble vocale "Melpomene" direzione e organo: Andrea Schiavio soprano solista: Hiroko Ito clarinetto: Enrico Sibona In programma musiche di: Donizetti, Messiaen, Mendelssohn, Rossini e Fauré.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 16/10/2008 11.46.00
  segnalazione: Giovedì 20 novembre or 20,30 Lugano - Basilica del S.Cuore CONCERTO LIRICO Coro Operistico di Mendrisio direttore: Andrea Schiavio soprano:Hiroko Ito tenore: Enrico Pertile baritono: Pier Zordan pianoforte: Giseppe Sanzari in programma musiche di: Puccini, Verdi, Mozart e Franck.
  segnalato da: ANDREA SCHIAVIO
   
data segnalazione 15/10/2008 12.08.07
  segnalazione: VENERDì 24 OTTOBRE - BELLUNO - TEATRO COMUNALE "Concerto omaggio ad Antonio Miari(1778-1854)" Il TRIO MONDRIAN esegue in prima assoluta in tempi moderni il Trio n. 2 in fa maggiore.Seguono musiche di Mendelssohn, Shostakovich. Introduce QUIRINO PRINCIPE. Per info 0437 940407.
  segnalato da: anna barina
   
data segnalazione 15/10/2008 12.03.39
  segnalazione: SABATO 25 OTTOBRE - VENEZIA - FONDAZIONE GIORGIO CINI "Concerto omaggio ad Antonio Miari(1778-1854)" Il TRIO MONDRIAN esegue in prima assoluta in tempi moderni il Trio n. 2 in fa maggiore.Seguono musiche di Mendelssohn, Shostakovich. Introduce QUIRINO PRINCIPE. Ingresso libero fino ad esaurimento posti. Per info 340 7763045.
  segnalato da: anna barina
   
data segnalazione 15/10/2008 11.45.54
  segnalazione: Giovedì 23 ottobre Chiesa di San Bernardino alle Monache ore 21 - BONONCINIvsHAENDEL- ACCADEMIA D'ARCADIA ripropone la nota querelle tra Giovanni Bononcini e George Friedrich Haendel. In programma Cantate dei due grandi compositori, ancora una volta a confronto. Per info 02/83242478
  segnalato da: anna barina
   
data segnalazione 30/09/2008 12.44.08
  segnalazione: Esce l'album di Carlo Aonzo e Elena Buttiero “Il mandolino italiano nel Settecento” Dopo aver rodato il loro repertorio in decine di concerti in Italia e all'estero, Carlo Aonzo (mandolino) e Elena Buttiero (spinetta) hanno raccolto in un album pubblicato dall'etichetta genovese Devega alcune significative pagine di musica settecentesca per mandolino e spinetta. Il disco “racconta” la fortuna del mandolino in Italia e in Europa prima che dello strumento s'impossessasse, alla fine dell'Ottocento, la musica popolare. L'album Il repertorio racchiuso in “Il mandolino italiano nel Settecento” comprende brani ed autori della prima metà del Settecento, periodo nel quale erano in uso i mandolini detti “lombardo” e “romano” per proseguire con repertorio della seconda metà del secolo e l’utilizzo del mandolino napoletano. Del primo periodo vengono presentati autori che hanno lavorato in Italia, in area romana, napoletana e bolognese (Piccone, Scarlatti, Corelli) mentre del secondo si affrontano autori come Gervasio, Barbella, Sammartini, che hanno lavorato in molte città d’Europa. Nel Settecento il mandolino è conosciuto, in tutte le capitali musicali europee grazie all’“esportazione” degli ambìti maestri italiani: lo ritroviamo a Milano, Bologna, Firenze, Roma, Parigi, Lione, Londra, Praga, Vienna, nelle diverse tipologie regionali. Tra gli strumenti diffusi in quel periodo, oltre al mandolino napoletano, ci sono la mandola romana, il mandolino lombardo, cremonese e genovese. Il mandolino napoletano nasce intorno alla metà del secolo XVIII dalla fusione di elementi provenienti da strumenti di diverso tipo: l’accordatura (colta) per quinte deriva dal violino, il corpo bombato dai precedenti tipi di mandolino, la paletta dalla chitarra, il ponticello mobile con la piegatura della tavola armonica dalla chitarra battente. Il mandolino napoletano non nasce, dunque, come strumento popolare, ma come strumento da concerto riservato alle damigelle di corte. La sua “popolarizzazione”, infatti, avviene ad Ottocento avanzato. Gli eleganti intarsi che si ammirano sugli strumenti sopravvissuti, le rappresentazioni pittoriche dell'epoca che ce ne descrivono l’utilizzo, la varietà della letteratura musicale originale, sono tutti elementi che riconducono ad uno strumento di corte e soprattutto da concerto. I musicisti Carlo Aonzo, è nato a Savona e si esibisce regolarmente in Europa e negli Stati Uniti dove si è affermato quale principale divulgatore del mandolino classico. Diplomato in mandolino con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio di Padova, ha collaborato con numerose istituzioni musicali incluse la Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, e la Nashville Chamber Orchestra (Usa). Ha vinto, tra gli altri, il primo premio speciale “Vivaldi” alla Vittorio Pitzianti National Mandolin Competition di Venezia, e il primo premio alla Walnut Valley National Mandolin Contest, Winfield, Kansas. Ha registrato per la americana Mel Bay un concerto-video sulla storia del repertorio per mandolino solo (Carlo Aonzo: Classical Mandolin Virtuoso), i progetti discografici Serenata (Acoustic Music, Germania), Traversata (Acoustic Disc, Usa) Antonio Vivaldi. Concerti per mandolino e orchestra”(Edt, Torino) e, nel 2007, l'album Kaze. E’ titolare di un corso annuale a partecipazione internazionale a New York e nel 2006 ha fondato l'Accademia mandolinistica internazionale italiana. Come ricercatore si occupa delle origini e della storia del proprio strumento, ha collaborato con il New Grove Dictionary of Music and Musicians ed ha curato edizioni musicali per la casa editrice Bèrben. Ha tenuto conferenze sull'iconografia dello strumento in importanti istituzioni quali la Boston University ed il Museo Nazionale degli strumenti musicali di Roma Elena Buttiero, Diplomata in pianoforte presso il Conservatorio di Cuneo, ha tenuto concerti in molte città italiane, in Svizzera, Germania, Irlanda, Francia, Serbia. Ha registrato programmi per la Rai, la Radio della Svizzera italiana, Radio Capodistria, la Radio nazionale tedesca Wdr, la Radio nazionale irlandese e Radio Kerry e la Radio nazionale norvegese. Ha effettuato due incisioni discografiche in qualità di arpista con la formazione Birkin Tree: Continental Reel (Robi Droli, Cgd East 1996 ) e A Cheap Present (Felmay, 1998) distribuite in Europa, Asia e America. Nel campo della didattica ha pubblicato il metodo di solfeggio Il Centone (Caruso Ed. musicali, 2006) e dal 1990 è docente di pianoforte presso la Scuola media ad indirizzo musicale di Savona. La scaletta dell'album Arcangelo Corelli, Sonata X op.5 in fa maggiore Francesco Piccone, Sinfonia per la mandola in re minore Emanuele Barbella, Sonata in re maggiore Domenico Scarlatti, Sonata K 89 in re minore Giovanni Battista Sammartini, Sonata per armandolino e basso in sol maggiore Giovanni Battista Gervasio, Sonata in re maggiore Per ulteriori informazioni: info@aonzo.com elenabuttiero@tiscali.it
  segnalato da: Elena Buttiero
   
data segnalazione 26/09/2008 17.10.48
  segnalazione: Cari Amici, Vi informiamo che è attivo il sito del Maestro Sergio Rendine consultabile al link: www.sergiorendine.com Il sito contiene tutta l'opera del Maestro, dalla biografia ai cataloghi nonché la discografia e una grande galleria fotografica. Troverete anche tutte le notizie aggiornate sull'attività del Maestro: Commissioni; prossime esecuzioni ecc. Potete inoltre registrarVi gratuitamente alla newsletter per ricevere informazioni e partecipare al Blog presente sul sito.
  segnalato da: francesco Gilio
   
data segnalazione 08/09/2008 13.23.59
  segnalazione: PADOVA Stagione Lirica 2008 DUE GRANDI TITOLI VERDIANI E LE GIOVANI VOCI DEL CORRADETTI PER LA STAGIONE LIRICA 2008 Aida e La Traviata, due tra le partiture più celebri di Giuseppe Verdi, e i giovani concorrenti del Concorso Lirico Internazionale intitolato a Iris Adami Corradetti: a Padova il Teatro intitolato al genio di Busseto riapre le porte alla grande lirica L’Assessorato alle Politiche Culturali e Spettacolo del Comune di Padova presenta anche per quest’anno l’appuntamento, ormai consolidato e di riferimento per tutti gli appassionati del bel canto, con la Stagione Lirica al Teatro Verdi. Un cartellone all’insegna della tradizione per l’edizione 2008, che vede presenti due titoli tra i più amati della produzione di Giuseppe Verdi come Aida e La Traviata, ma comprende anche le giornate che la città di Padova dedica al Concorso Lirico Internazionale Iris Adami Corradetti. Il Concorso, giunto quest’anno alla sua 23a edizione, segna un importante traguardo per la città, nella costante promozione della forma d’arte che più di tutte esprime l’autentica tradizione italiana: quella del canto. Nato in memoria dell’indimenticabile artista, milanese di nascita, ma padovana di elezione e di cuore, il Concorso Corradetti segue da un ventennio l’impostazione da lei stessa voluta e che negli anni ha confermato la sua validità: dare spazio e occasione di visibilità ai giovani artisti che alla lirica dedicano il loro talento e il loro costante studio. A garanzia di ciò, una giuria di assoluto prestigio, composta prevalentemente da alcuni tra i direttori artistici dei principali teatri europei, presieduta quest’anno dal celebre soprano Mara Zampieri. Il Concorso Corradetti, che porterà i numerosissimi concorrenti provenienti da tutto il mondo a esibirsi sul palcoscenico del Teatro Verdi dal 6 all’11 ottobre 2008, vedrà la presenza nella serata finale dell’Orchestra Filarmonia Veneta “Gian Francesco Malipiero” guidata dal Maestro Steven Mercurio. L’allestimento di Aida, in scena al Verdi il 28 e 30 ottobre e il 2 novembre 2008, vedrà nel cast affermati artisti come Angela Marambio (Aida) il soprano cileno che a soli 31 anni, nel 2006, ha debuttato al Metropolitan Opera House di New York sotto la direzione del M. Placido Domingo, Walter Fraccaro (Radames) uno tra i maggiori tenori lirico-drammatici della sua generazione, invitato regolarmente presso i più prestigiosi teatri del mondo e ancora, a suo perfetto agio, Tichina Vaughn, mezzosoprano statunitense (Amneris). La produzione di Aida sarà presentata in una nuovo allestimento del Comune di Padova, Comune di Bassano del Grappa e Fondazione Arena di Verona con la regia del maestro Hugo De Ana, Premio Abbiati della critica musicale italiana quale migliore regista e scenografo per gli spettacoli Iris al Teatro dell'Opera di Roma, Turandot a Macerata e Racconti di Hoffmann a Genova, che ritorna a Padova dopo il successo degli allestimenti firmati nel 2006 e 2007. Il Coro Li.Ve. sarà preparato da Stefano Colò mentre l’Orchestra Filarmonia Veneta “Gian Francesco Malipiero” sarà diretta dal Maestro Steven Mercurio. La Traviata, secondo titolo della Stagione, in programma il 21, 23 e 27 dicembre 2008, sarà proposta nella lettura scenica di Denis Krief, talentuoso e blasonato regista richiesto oggi dai maggiori teatri d'opera italiani (Teatro dell'Opera di Roma, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Lirico di Cagliari, Teatro la Fenice di Venezia), oltre che da alcune tra le più importanti istituzioni europee. Artisti già avviati nella carriera a livello internazionale saranno i protagonisti di questa Traviata. Violetta Valery sarà interpretata dal soprano Adriana Damato: legata a Padova in quanto vincitrice del concorso “Iris Adami Corradetti”, ha ottenuto nel 2003 il primo premio assoluto al concorso internazionale “Operalia” patrocinato da Placido Domingo, e ha avuto modo di partecipare ad importanti e prestigiose produzioni, presso il Teatro alla Scala, il Teatro Regio di Parma, il Teatro Lirico di Cagliari, la Los Angeles Opera, Washington Opera, Staatsoper di Berlino, lavorando con artisti di fama internazionale come Domingo, Baremboim e Mehta. Antonio Gandia, considerato uno dei più interessanti giovani tenori spagnoli del momento, sarà Alfredo Germont. Perfezionatosi con Alfredo Kraus, Renata Scotto, Ileana Cotrubas e Elena Obraztsova, nel 2000 ha fatto il suo debutto operistico al Teatro Real di Madrid nel Rosenkavalier (Tenore italiano). Vincitore del Primo Premio Assoluto al Concorso Internazionale “Francisco Viñas” di Barcelona, ha lavorato per i teatri di Washington, Los Angeles, Madrid, Milano Bologna, Napoli, Palermo. Giovanissimo il Giorgio Germont di Dario Solari, nato a Montevideo-Uruguay nel 1976. Vincitore di importanti concorsi lirici, tra cui il primo premio (sezione giovani) al Concorso "Ferruccio Tagliavini" di Deutchlandsberg (Austria), il Concorso "Iris Adami Corradetti" di Padova e il Concorso 'Tito Schipa" di Lecce. Ha lavorato in importanti teatri tra cui l’Opéra di Montecarlo, il Teatro Filarmonico di Verona, il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro Regio di Torino, il Teatro dell'Opera di Roma, la Deutsche Oper di Berlino, il Festival della Valle d’Itria di Martina Franca, il Teatro Comunale di Firenze, la Concert Hall di Atene, il Teatro Solìs di Montevideo, il Teatro Pergolesi di Jesi, il Landestheater di Salisburgo. Anche La Traviata vedrà la partecipazione del Coro Li.Ve. guidato da Stefano Colò, e dell’Orchestra Filarmonia Veneta “Gian Francesco Malipiero”. Sul podio un affermato specialista del repertorio verdiano come il Maestro Tiziano Severini. La produzione de La Traviata è tanto più significativa – per la città di Padova e per il Veneto – in quanto primo esempio di coproduzione Li.Ve. (Associati Lirica Veneto) tra i Comuni di Padova, Bassano del Grappa e Rovigo: un progetto finalizzato a fare sistema, a unire i soggetti impegnati nella produzione lirica che condividono obiettivi tutti tesi a produrre e proporre eventi musicali di alta qualità. Informazioni: CONCORSO LIRICO INTERNAZIONALE IRIS ADAMI CORRADETTI Padova, Teatro Verdi dal 6 ottobre all'11 ottobre 2008 AIDA, Padova, Teatro Verdi, 28 - 30 Ottobre / 2 Novembre 2008 LA TRAVIATA, Padova, Teatro Verdi, 21 - 23 - 27 Dicembre 2008 Gli abbonamenti sono sottoscrivibili a partire da lunedi 8 settembre presso la biglietteria del Teatro Verdi di Padova. BIGLIETTERIA TEATRO VERDI Orari: dal lunedì al venerdì: 15-18.30, sabato mattina: 10-13 Telefono: 049 87770213 / 8777011 Ufficio stampa per la Stagione Lirica 2008 Studio PRP – Alessandra Canella Via del Vescovado 79 35141 Padova tel: 0498753166  
  segnalato da: Alessandra Canella
   
data segnalazione 03/08/2008 16.40.21
  segnalazione: Domenica 24 Agosto 2008, presso la Sala S.Chiara, Via Tornetta, 7 a Perugia, alle ore 18,00, si terrà un importante Concerto Lirico Vocale, nel quadro del Progetto Opera Junior 2008, organizzato dal Gruppo Artistico Letterario La Soffitta di Pisa, in collaborazione con l'Associazione Porta S.Susanna, 1^Circoscrizione P.Sole, P.Angelo, P.S.Susanna del Comune di Perugia. Gli esecutori del Concerto saranno i cantanti lirici: Chang Chiung, Soprano - Valeria Filippi, Mezzosoprano - Tiziano Barontini, Tenore - Yuri Romoli, Tenore - Claudio Lonzi, Baritono - Alessandro Ceccarini, Basso. Al pianoforte la Prof.ssa Silvia Mannari. Interverrà il Direttore Artistico del Progetto Opera Junior 2008, il Baritono Giancarlo Ceccarini. Saranno eseguiti brani tratti da opere di Mozart, Bellini, Rossini, Donizetti, Bizet e Verdi. L'ingresso è libero.
  segnalato da: Girolama Binetti
   
data segnalazione 13/06/2008 14.46.21
  segnalazione: Associazione Early Music - Domus Talenti con il patrocinio del Municipio I del Comune di Roma RomaMusicanticA Rome Early Music Festival direzione artistica Giorgio Matteoli Domus Talenti via Quattro Fontane 113 – Roma 15, 22, 29 giugno - 6, 13 luglio 2008 ore 19 Le Associazioni culturali Early Music e Domus Talenti presentano la prima edizione di RomaMusicanticA, rassegna di concerti dedicati all’esecuzione del repertorio del Sei/Settecento su copie di strumenti antichi. La rassegna, che ha la direzione artistica del M° Giorgio Matteoli, si terrà a Roma per cinque domeniche consecutive, alle ore 19, con inizio domenica 15 giugno, nella splendida sala della DOMUS TALENTI (capienza 130 posti a sedere), uno spazio moderno situato all'interno del chiostro di un ex convento del 700 - ora hotel di lusso. Gli altri appuntamenti, saranno domenica 22 e 29 giugno e 6 e 13 luglio. Roma, città del barocco per eccellenza, è stranamente priva di iniziative specifiche e ricorrenti atte a valorizzare il glorioso repertorio della musica “antica”. Nel cuore di Roma, a pochi passi da tutti i più celebri monumenti dell'antichità e del Barocco, risuoneranno con RomaMusicanticA le note di tutti i più celebri compositori attivi dal tardo Rinascimento al Classicismo: da Frescobaldi a Bach, da Vivaldi a Corelli, fino a Telemann. Impegnati nell'esecuzione dei concerti, ensemble formati da musicisti di altissimo livello, specializzati nel repertorio barocco, alla ricerca della'“originalità” nel suono e nella interpretazione, per far riscoprire la bellezza e la ricchezza del barocco in musica. La manifestazione ha il patrocinio del Municipio I del Comune di Roma. Posto unico 16 €. Per informazioni, prenotazioni e acquisto biglietti: Domus Talenti via Quattro Fontane 113, Roma tel +39 06 97996300 - info@domustalenti.it www.domustalenti.it Early Music: cell. + 39 393 9321818 info@earlymusic.it – www.earlymusic.it CALENDARIO DEI CONCERTI 15 GIUGNO/ Ensemble Ricercare Antico 22 GIUGNO/ Collegium Artis 29 GIUGNO/Ensemble L'Antiqua Musica 6 LUGLIO/ Festa Rustica Ensemble 13 LUGLIO / RomaMusicanticA quartetto di flauti dolci 15 GIUGNO ore 19 Ensemble Ricercare Antico Serena Leonardi, Serena Bellini - flauti dolci Silvia De Maria - viola da gamba Francesco Tomasi - tiorba G.B. Buonamente Sinfonia terza , Gagliarda undecima G. P. Cima Triosonata in la minore per due soprani e continuo G. Frescobaldi La lanciona G.P. Foscarini Sinfonia prima concertata G. P. Cima Sonata I D. Ortiz Resercata primera e tercera G.B. Fontana Sonata I J.H. Kapsberger Passacaglia D. Castello Sonata quarta T. Merula Ciaccona L'ensemble “Ricercare Antico” trae il suo nome dal diffuso procedimento compositivo del sec XVI. Tale forma fiorì nel corso di tutto il 1500 ed ebbe con G. Frescobaldi (1583-1643) la sua sintesi più matura, prima di confluire nel genere della fuga. Più avanti, anche J. S. Bach(1685-1750), che pur diede a molte sue fughe il carattere dell'antico ricercare, ne accolse due veri e propri nella sua Offerta Musicale. Ed è proprio questo il periodo, quello Rinascimentale e Barocco, che l'ensemble prende in esame, attraverso lo studio e l'esecuzione, filologicamente curata su strumenti storici, del repertorio strumentale e vocale dell'epoca, con particolare attenzione e considerazione al vastissimo patrimonio italiano. L'ensemble “Ricercare Antico”, traendo spunto dall'etimologia del termine “ricercare” (che indica sia la ricerca delle possibilità timbrico-foniche dello strumento, sia lo studio delle possibilità contrappuntistiche di un'idea musicale) si propone di far rivivere la musica antica e i suoi antichi valori, esibendosi negli ambienti più suggestivi del nostro Paese. Il gruppo, che nelle sue combinazioni varia nei membri dal duo in poi, si avvale della partecipazione di giovani musicisti che gravitano nell'ambiente romano, attivi costantemente nello studio e nella ricerca musicale.
  segnalato da: Simona Polvani
   
data segnalazione 04/06/2008 14.48.06
  segnalazione: Inizierà giovedì 5 giugno alle ore 10,00 presso l’Auditorium "Dante D'Ambrosi" dell’Istituto Musicale Pareggiato “G. Braga” l’attesa Master Class di clarinetto tenuta dal Maestro Vincenzo Mariozzi e coordinata dai Mestri Romeo Petraccia e Federico Paci. Vincenzo Mariozzi, attuale direttore artistico e musicale dei Solisti Aquilani, è stato primo clarinetto solista dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia dal 1968. Ha studiato con il M° Gambacurta presso il conservatorio di Roma dove ha poi insegnato per molti anni. Già primo clarinetto solista dell’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, ha ricoperto lo stesso ruolo nella World Symphony Orchestra. Nel 1967 è stato premiato al Concorso internazionale di Ginevra. Come solista ha tenuto concerti sotto la direzione dei Maestri Markevich, Kurz, Previtali, Zecchi, Ceccato, Renzetti, Marriner, U. Benedetti Michelangeli, Maag, Sinopoli, Sawallisch, Giulini e Gatti. Svolge anche un’intensa attività cameristica con importanti tournée in Spagna, Belgio, Austria, Francia, Germania, Unione Sovietica, Australia, Nord e Sud America. Molto apprezzata, in occasione del bicentenario mozartiano, la sua interpretazione del Concerto K 622, inserita anche nel prestigioso "festival Europa Mozart Praha". Ha effettuato molte registrazioni per la Rai e diverse incisioni discografiche; le più recenti sono dedicate alle sonate per clarinetto di Brahms e al concerto di Mozart, eseguiti con l’Orchestra da Camera di Mantova, e ai quintetti per clarinetto di Mozart e di Brahms (etichetta Hamphlion). Apprezzatissimo didatta del suo strumento, tiene corsi e masterclass in Italia e all’estero. La Master , che terminerà sabato 7 giugno, rientra nella consolidata programmazione dell’Istituto Braga proiettata verso l'offerta di ulteriori servizi attraverso prestigiose collaborazioni esterne. L'iniziativa si inserisce nel Progetto Braga 2008, contenitore finanziato dalla Fondazione Cassa di Risparmio della Provincia di Teramo. Il Direttore M° Antonio Castagna
  segnalato da: Antonio Castagna
   
data segnalazione 21/05/2008 21.22.37
  segnalazione: PRIMA ESECUZIONE DELLA SECONDA SINFONIA DI DANILO LORENZINI Domenica 25 Maggio alla Palazzina Liberty XVI Stagione concertistica, 2008 Dopo il successo della Prima Sinfonia di Danilo Lorenzini a Dresda, che ha avuto numerose repliche tra giugno e settembre 2007, il prossimo 25 Maggio Massimiliano Caldi dirigerà alla Palazzina Liberty per la stagione concertistica dell’Orchestra Milano Classica l’attesa prima esecuzione assoluta della Seconda Sinfonia in sol maggiore per archi. Un lavoro di grande modernità ed inventiva, che ha ben salde le sue radici nella solida tradizione musicale del nostro passato e che si distingue nel panorama attuale per la maestria compositiva dell’Autore. La Sinfonia, per archi soli, si articola nei classici tre movimenti: l’Allegro iniziale di grande forza ritmica ed inventiva armonica; la Romanza caratterizzata da una tripartizione che presenta rispettivamente un violoncello solista, in uno struggente canto spiegato, un quartetto d’archi solista, in un incalzare appassionato ed infine un ritorno al violoncello solista; l’Allegro allo Scherzo conclusivo, anch’esso di grande impatto ritmico, brioso e divertente.
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 11/05/2008 20.02.35
  segnalazione: Il 29 giugno 2008, alle ore 21.00, in occasione della celebrazione per i Santi Pietro e Paolo (martiri romani), l’Ass.ne Mus.le RomainCanto, desidera rendere omaggio a tutti i martiri cristiani organizzando un concerto, ad ingresso gratuito, presso la Basilica dei Ss. Giovanni e Paolo al Celio (P.zza Ss. Giovanni e Paolo – Roma) che vedrà interpreti il Coro dell’Aventino e l’Orchestra ROMAinCANTO, diretti dal M° Fabio Avolio. In programma: Requiem K 626 di W.A. Mozart nella versione per soli, coro e orchestra. Per ulteriori informazioni potete consultare il sito: http://www.romaincanto.com, inviare una mail a simona.astorino@romaincanto.com, oppure telefonare al 329/3835989.
  segnalato da: Simona Astorino
   
data segnalazione 04/05/2008 20.58.34
  segnalazione: Incontro con… GAETANO SANTANGELO ed EDUARDO RESCIGNO Una lezione di giornalismo musicale: La divulgazione Sabato 17 Maggio Gaetano Santangelo ed Eduardo Rescigno affronteranno alcune tematiche inerenti ai diversi aspetti della divulgazione musicale. Il seminario è inteso come strumento di approfondimento e perfezionamento; l’obiettivo generale che si pone è quello di accrescere le conoscenze e le competenze di chi opera già attivamente o si avvicina per la prima volta al mondo del giornalismo musicale. Nello specifico, attraverso l’analisi della storia dell’informazione musicale e la presentazione del caso Amadeus, i partecipanti al seminario acquisiranno gli strumenti e le modalità di comunicazione che sono necessarie per rendere il discorso “musica” accessibile a tutti i tipi di pubblico; verranno, infatti, individuate le buone pratiche del giornalismo musicale, ossia quegli aspetti che rappresentano dei punti di riferimento per chi intende avviare nuovi progetti in questo ambito e verranno presentate le prospettive della divulgazione, ormai non più relegata all’editoria in senso tradizionale. Attraverso l’utilizzo di proiezioni audiovisive e stimolando dibattiti con i partecipanti i due relatori presenteranno i seguenti temi: - Gli strumenti per la divulgazione musicale - Gli ostacoli per la divulgazione - Amadeus vince una scommessa e colma una lacuna - Il percorso di una rivista: ovvero dalla musica di tutti alla musica per tutti - Quale futuro per la divulgazione: l’importanza dei media L’incontro si svolgerà dalle ore 10,00 alle 13,00 presso la Sala Liberty del Circolo Filologico Milanese di via Clerici, 10 – Milano. L’iscrizione, al costo di 30 Euro, è aperta a tutti; non sono richiesti particolari requisiti. È possibile richiedere la brochure del corso scrivendo all’indirizzo e-mail accademia@laris-music.it o telefonando al numero 328/4540745. I due relatori Gaetano Santangelo, con la rivista Amadeus, che ha fondato nel 1989, ha messo a frutto la sua esperienza in campo editoriale e musicale realizzando un importante strumento di divulgazione che attualmente, oltre a far conoscere opere poco note del repertorio musicale, si impegna a portare in primo piano giovani musi¬cisti italiani. Ha curato, per conto del Touring Club Italiano, la guida Luoghi della Musica. È amministratore unico della Paragon, società specializzata nella realizzazione di pubblicazioni che hanno per oggetto la musica. Eduardo Rescigno, musicologo, scrittore e commediografo, è stato per molti anni l’artefice dei collezionabili della Fabbri Editori e ha praticamente tenuto a battesimo le prime pubblicazioni musicali con disco allegato apparse in edicola. Tra le sue pubblicazioni più recenti ricordiamo il Dizionario rossiniano e il Dizionario verdiano (Rizzoli). Ha ottenuto un notevole successo con il suo romanzo Alla Ricerca di Penelope Mozart pubblicato nel 2006 da Skira.
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 25/04/2008 15.55.23
  segnalazione: Da venerdì 26 a martedì 30 aprile 2008, nel nuovo Auditorium di Santa Maria a Bitetto, si svolgerà la Master-class di uno dei più grandi sassofonisti viventi: Eugene Rousseau. Sabato 26, alle ore 21,è in programma il concerto del musicista che si esibirà con il pianista americano Cameron Hofman. Con l'evento verrà utilizzato per la prima volta il nuovo auditorium che, ceduto in comodato d'uso dal Comune al Braga, è stato restaurato con fondi CIPE dalla Regione Abruzzo e con fondi dell'Amministrazione Provinciale di Teramo. L'iniziativa rappresenta la prova generale di utilizzo della nuova sala la cui inaugurazione ufficiale è prevista per metà giugno. L'evento si è reso possibile grazie all'impegno del sassofonista Valter Nicodemi che da tempo collabora con il M° Rousseau. il M° Nicodemi, già docente al Braga, insegna attualmente presso il Conservatorio "Niccolò Piccinni" di Bari. L'iniziativa è coordinata dai Maestri Sandro Tani, docente di sassofono nell'Istituto teramano, e Dario Balzan, docente al Conservatorio di Sassari. La manifestazione è inserita nel Progetto Braga 2008,contenitore finanziato dalla Fondazione Cassa di Risparmio della Provincia di Teramo. Eugene Rousseau, un membro della facoltà artistica dell’Università del Minnesota, è Emerito Professore Distinto all’Università di Indiana.I suoi interventi come ospite includono il Conservatorio di Parigi, la Scuola di Musica di Vienna, l’Università dello Stato di Arizona, l’Università di Iowa, l’Università del Nebraska e l’Università del Nord Texas. Detiene il titolo di Professore Onorario al Conservatorio di Praga e all’Istituto Superiore di Studi Musicali “G.Braga “ di Teramo. Rousseau si è esibito con l’Orchestra del Minnesota diretta da L. Slatkin, con la Sinfonia di Indianapolis diretta da R. Leopard e P. Entremont, con l’Orchestra della BBC di Londra, con l’Orchestra Bavarian Radio, la Sinfonia di Praga, la Filarmonica Janacek, la Filarmonica Kansai e l’Orchestra della Radio Austriaca. Ha presentato pezzi classici e master in tutto il mondo.
  segnalato da: Antonio Castagna
   
data segnalazione 18/04/2008 14.33.14
  segnalazione: Masterclasses estive 2008 I corsi estivi 2008 si concentreranno sul tema del dialogo tra interpretazione musicale e cultura. 10-16 agosto 2008 - "La filosofia nei luoghi del silenzio" Sant'Ignazio di Lanzo (TO) La figura di Cristo. Echi musicali e riflessi filosofici con il Prof. Fr. Marco Salvioli OP Informazioni: http://www.comune.bologna.it/iperbole/assoacca - mailto:nuovaccademia@tiscali.it - tel. 051 234 994 21-24 agosto 2008 - "Il pianoforte e la cultura" Cella Monte (AL) Per solisti e gruppi da camera vocali e strumentali con particolare attenzione a Mozart, Schubert e Schumann Informazioni: http://www.comunecellamonte.it - mailto:angela.tudisco@libero.it - http://nuke.chiarabertoglio.com/LinkClick.aspx?fileticket=Z74h2sTjqjQ%3d&tabid=88&mid=542 - tel. 347 548 55 22 28-31 agosto 2008 - "Il pianoforte e la cultura" Ischia (NA) - Accademia dei Ragazzi Per solisti e gruppi da camera vocali e strumentali con particolare attenzione a Mozart, Schubert e Schumann Informazioni: www.accademiadeiragazzi.it - info@accademiadeiragazzi.it - http://nuke.chiarabertoglio.com/LinkClick.aspx?fileticket=OF%2fCbawa0j4%3d&tabid=88&mid=542 - tel. 081 997 656 - 347 013 00 38
  segnalato da: Chiara Bertoglio
   
data segnalazione 16/04/2008 10.58.15
  segnalazione: Brixia Symphony Orchestra Brixia Synergy Chorus Diretti da Giovanna Sorbi WOLFANG AMADEUS MOZART Requiem KV 626, per soli, coro e orchestra Domenica 20 aprile - ore 21 Chiesa di San Lorenzo, Verolanuova Domenica 20 aprile alle ore 21.00 nella chiesa di San Lorenzo verrà eseguito il celeberrimo Requiem di Wolfang Amadeus Mozart. L’esecuzione verrà affidata al Brixia Synergy Chorus e Brixia Symphony Orchestra (maestro del coro Sonia Franzese) con il soprano Silvia Mapelli, l’alto Simona Forni, il tenore Andrei Glowineka e il basso Davide Baronchelli, diretti dal maestro Giovanna Sorbi Composto per orchestra, coro e quattro solisti nella tonalità di Re minore, il Requiem mozartiano apre uno spiraglio al nascente spirito romantico. Fra i momenti di maggiore ispirazione drammatica spicca sicuramente il Lacrimosa. Amadeus riesce, a creare un effetto di pianto a stento trattenuto, di preghiera umile e devota con un Amen conclusivo che esprime tutto il fervore religioso dell'autore. Per contrasto la rigorosissima fuga del Kyrie pone non pochi problemi di precisione ritmica e intonazione al coro, senza per altro cedere di un passo dalla drammaticità che impregna l'intera partitura mozartiana. Infine è lo splendido Tuba Mirum nel quale la teatralità del compositore si fonde in modo egregio con la sacralità del testo, descritto attraverso un sapientissimo utilizzo, prima separato poi unito, delle quattro voci soliste. “Mozart non fece in tempo a finire la musica del Requiem. Il 5 dicembre 1791 morì,lasciando un fascicolo manoscritto in particella (le linee vocali e qualche sintetica indicazione musicale) e forse altri appunti sconosciuti. La vedova, Constanze, fece in modo che il lavoro fosse ritenuto compiuto, in modo che il committente versasse l’onorario pattuito. In realtà Constanze mise al lavoro sul materiale rimasto gli allievi più fedeli dell’entourage di Mozart: Joseph Eybler, Franz Freistädler e soprattutto Franz Xaver Süßmayr. Qual è il peso del loro lavoro, di preciso non sappiamo. Di sicuro il Requiem costituisce un’opera di bottega, per così dire, frutto di un artigianato collettivo caratteristico di un’epoca intera. L’epoca romantica immediatamente successiva, forgiando l’idea del genio, impedì di venire realmente a capo della controversa questione delle attribuzioni, offuscando la verità per creare la leggenda. Quel che importa, però, non è la mano che ha scritto la singola nota, ma la strategia poetica del Requiem. Di Mozart è l’idea della morte come “sorella e amica dell’uomo”, del ciclo eterno della rinascita, del mistero (e non della punizione) che ci attende oltre la soglia della vita. Questo è il Requiem che parla ancora a noi, nel nostro tempo. In ciò consiste pienamente il suo essere un’opera di Mozart”. (Oreste Bossini) L’evento è volto a celebrare i restauri eseguiti nella splendida chiesa di San Lorenzo Martire che custodisce un importante tesoro d'arte tra cui spiccano due tele di grandi dimensioni del maestro veneziano Giovanbattista Tiepolo. Il concerto è inserito del programma del VIII FESTIVAL DI MUSICA SACRA promosso dall’Associazione Culturale Sinergica di Brescia e realizzato in collaborazione con l’Amministrazione comunale di Verolanuova. WOLFANG AMADEUS MOZART Requiem KV 626 per soli, coro e orchestra Domenica 20 aprile, Chiesa di san Lorenzo Martire, Piazza Padre Maurizio Malvestiti, Verolanuova Soprano Silvia Mapelli Alto Simona Forni Tenore Sung Kyu Park Basso Davide Baronchelli Brixia Synergy Chorus Brixia Symphony Orchestra Maestro del coro Sonia Franzese Direttore Giovanna Sorbi INGRESSO LIBERO Per info: 3470142787 giovanna.sorbi@alice.it www.giovannasorbi.it
  segnalato da: Mariella segala
   
data segnalazione 16/04/2008 10.57.03
  segnalazione: CONCERTO DELLA RESURREZIONE Te Deum - Marc Antoine Charpentier Magnificat - Francesco Durante Alleluja - Amen (dal Messiah) - Georg Friedrich Haendel Magnificat KV 610- Antonio Vivaldi Sabato 19 aprile, ,nella Chiesa dei SS Nazzaro e Celso a Brescia alle ore 21, si terrà il sesto concerto inserito nel programma del VIII FESTIVAL DI MUSICA SACRA della PROVINCIA DI BRESCIA. I brani selezionati hanno come tema centrale la Resurrezione; si tratta di un originale viaggio all’interno della musica barocca e del modo in cui quattro grandi compositori _ Marc Antoine Charpentier, Francesco Durante Georg Friedrich Haendel Antonio Vivaldi hanno sentito ed interpretato la chiave di volta della vita di Cristo. Lo stupore che genera l'incontro della musica sacra col Barocco, ridona voce possente all'evento della Resurrezione, il più importante che la Cristianità conosca. I brani selezionati hanno come tema centrale la Resurrezione, si tratta di un originale viaggio all’interno della musica barocca e del modo in cui quattro grandi compositori _ Marc Antoine Charpentier, Francesco Durante Georg Friedrich Haendel Antonio Vivaldi hanno sentito ed interpretato la chiave di volta della vita di Cristo. Lo stupore che genera l'incontro della musica sacra col Barocco, ridona voce possente all'evento della Resurrezione, il più importante che la Cristianità conosca.Il programma prevede l’esecuzione del preludio del Te deum di Charpentier, brano completamente strumentale . Charpentier, maestro nella scrittura di brani per più cori, il massimo esponente della musica sacra francese, si ispira a Lully nel comporre il suo famoso Te Deum in Re maggiore, inno poi musicato da Mozart, Berlioz e Bruckner.Il Messia di Haendel, impressiona per il ritmo, la varietà degli incastri cromatici: un oratorio che respira nel fraseggio dei recitativi in inglese antico, che culla con le sue arie sublimi, che moltiplica la potenza espressiva dei grandi salmi, le cui parole tornano a pesare come pietre. E che infine non vede culmine - culminando ovunque - anche nell'Alleluja, la più nota delle parti corali: l'ascolto impietrisce. Le trascrizioni di J.S.Bach di dieci dei concerti di Antonio Vivaldi testimoniano la sua capacità di assurgere a modello, e di esercitare tramite una naturale maestria, influenze ben oltre le nicchie geografiche cui l'immobilità dell'epoca costringeva, se non a costo di faticosi ed estenuanti viaggi. Il Magnificat RV610 risale al secondo decennio del 1700: Vivaldi ricerca costantemente contrasti armonici inusuali – e trova, come in tutta la sua produzione – massima espressività e chiarezza: il Magnificat RV610 è l'opera vocale sacra più eseguita all'epoca, per la distanza dallo stile accademico e per la grande immediatezza. E’ poco noto al grande pubblico (come lo era Vivaldi sino alla riscoperta e delle sue opere inedite e alla loro acquisizione da parte della Biblioteca Nazionale di Torino) Francesco Durante, le cui opere sono conservate nelle più grandi biblioteche del mondo: “le plus grande harmoniste d'Italie”, scrivera Rousseau. Ascoltando il suo Magnificat ci si rende conto di quanto la storia sia stata ingiusta nei suoi confronti. Il concerto sarà accompagnato dalla lettura ed interpretazione dei testi sacri curata da Don Gabriele Filippini. Brixia Symphony Orchestra La Brixia Symphony Orchestra, costituitasi in associazione culturale, è nata grazie alla fondamentale collaborazione con la Fondazione Italo Gnutti, con lo scopo di creare un sodalizio nel quale riunire le capacità e le passioni di musicisti e professionisti bresciani, desiderosi di portare la grande musica ad un pubblico più vasto possibile, diffondendo sempre più il nome di Brescia legato al gusto ed alla cultura musicale. Così l’Associazione è in grado di dare vita a formazioni musicali di diversa composizione consistenza numerica, che possano affrontare concerti sia da camera, sia sinfonici come pure l’opera lirica. Più che di una formazione orchestrale stabile, sempre auspicabile, ma difficilmente organizzabile per proibitive ragioni di costo,Brixia Symphony Orchestra vuole essere soprattutto un “concetto” di orchestra,agile e duttile, capace di aggregarsi di volta in volta attorno a singoli eventi, forte però di una traccia progettuale unica, sintetizzata nella sua direzione artistica. Direzione che è stata affidata al maestro Giovanna Sorbi, conosciuta ed apprezzata musicista bresciana, docente titolare di cattedra al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Giovanna Sorbi, che dall’Associazione Brixia Symphony Orchestra è anche presidente, ha chiamato attorno a se alcuni musicisti di assoluto valore internazionale che vivono ormai stabilmente in Lombardia e che fungono da ganglio vitale per l’orchestra, quali Franco Tangari, primo oboe dell’Orchestra della Rai di Torino, Laura Magistrelli, primo clarinetto dell’Orchestra Cantelli di Milano; Fausto Polloni, primo fagotto dell’Orchestra stabile di Bergamo; primo violino è Serafino Tedesi; tutti, in Italia, hanno suonato in orchestre prestigiose, quali l’Orchestra Cantelli, L’Orchestra Stabile del Coccia di Novara, i Pomeriggi Musicali, l’Orchestra Verdi, ecc.; con loro suoneranno ovviamente molti altri strumentisti, il più possibile, auspicabilmente, anche di estrazione bresciana, in formazioni, come detto, create a seconda delle esigenze artistiche.Brixia Symphony Orchestra opera in stretta collaborazione con l’Associazione Culturale Sinergica, alla quale si devono, tra l’altro numerose e prestigiose iniziative in ambito cittadino, tra le quali il Concerto di Capodanno presso il Teatro Grande di Brescia, che per l’edizione 2005, 2006 e 2007 ha ottenuto un eccezionale successo, ottenendo anche il tutto esaurito da parte del pubblico bresciano. Giovanna Sorbi - Direttore d’orchestra Musicista bresciana, pianista e direttore, ha vinto nel 1990 il Primo premio al Concorso Internazionale di Treviso. Da anni si dedica, ottenendo lusinghieri successi ed unanimi consensi, alla direzioned'orchestra, privilegiando produzioni e scelte artistiche mirate alla qualità dei contenuti e degli interpreti ed alla riproposta di grandi autori spesso trascurati. E' una delle pochissime donne nel panorama italiano a dirigere stabilmente un complesso sinfonico ed a dedicarsi anche alla direzione dell'opera lirica verdiana e pucciniana. Tra i suoi prossimi impegni, dopo i quattordici concerti del Festival di Musica Sacra della Provincia di Brescia edizione 2008, due edizioni di Boheme di Puccini e Rigoletto di Verdi. Ha diretto numerosissimi concerti con finalità benefica, a favore di istituzioni come la Fondazione Nikolajewka di Mompiano, Fondazione Sipec di Brescia, Associazione Ail, Associazione Cometa-Asmme, Movimento per la Vita di Brescia, Nati per vivere, perseguendo così il duplice scopo di diffondere il più possibile la cultura musicale, aiutando al tempo stesso istituzioni meritorie: per la sua attività di sensibilizzazione a favore di enti no-profit il Rotary International Club Vittoria Alata di Brescia le ha conferito nel 2006 la “Paul Harris Fellow”. Dal 2007 è membro del Soroptimist International d'Italia,Club di Iseo; è docente titolare di cattedra al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milanoed è specializzata nella ricerca e nella sperimentazione in campo didattico. Brescia, 15 aprile 2008 “CONCERTO DELLA RESURREZIONE” Te Deum Marc Antoine Charpentier Magnificat Francesco Durante Alleluja - Amen (dal Messiah) Georg Friedrich Haendel Magnificat KV 610 Antonio Vivaldi Sabato 19 aprile - ore 21 Chiesa dei SS Nazzaro e Celso, Via Fratelli Bronzetti 5, Brescia Soprano Silvia Mapelli Alto Simona Forni Basso Davide Baronchelli Brixia Synergy Chorus Brixia Symphony Orchestra Maestro del coro Sonia Franzese Direttore Giovanna Sorbi INGRESSO LIBERO Per info: 3470142787 giovanna.sorbi@alice.it www.giovannasorbi.it
  segnalato da: Mariella segala
   
data segnalazione 31/03/2008 8.50.15
  segnalazione: LABORATORIO DI MUSICA ANTICA ACCADEMIA DEGLI IMPERFETTI CORSI - LABORATORI - SEMINARI - INCONTRI - CONCERTI Pescara, 18 - 24 agosto 2008 direzione artistica Maurizio Less Corso di formazione ed aggiornamento autorizzato dall'Ufficio Scolastico Regionale per l'Abruzzo (Prot. n. AOODRAB – 5985 del 4.10.07) Istituto "Nostra Signora", viale D'Annunzio 218 - Museo delle Genti d'Abruzzo, via delle Caserme 22- Museo delle Ceramiche di Villa Urania CORSI PRINCIPALI CANTO BAROCCO docente da definire FLAUTO DOLCE E CORNETTO Alberto Rossi VIOLA DA GAMBA E LIRONE Maurizio Less, Nanneke Schaap STRUMENTI A PIZZICO Marinella Di Fazio DANZE STORICHE M.C.Esposito LABORATORI MUSICA D'INSIEME Maurizio Less, Alberto Rossi CONSORT DI VIOLE Nanneke Schaap, Maurizio Less DANZA M.C.Esposito SEMINARI DIDATTICI ELEMENTI DI TEORIA MUSICALE ANTICA docenti vari ALFABETIZZAZIONE INFORMATICA E DIDATTICA MULTIMEDIALE docenti vari IL CANTO DELLA MEMORIA Musica antica & Aperitivo ingresso libero appuntamenti da definire I corsi, le attività seminariali e di laboratorio sono rivolti a tutti coloro che intendono approfondire lo studio della musica antica, oppure anche semplicemente accostarvisi allo scopo di conoscere da vicino il patrimonio musicale dal punto di vista storico e artistico. Il loro obiettivo è quello di fornire indicazioni per un approccio corretto alla musica del passato. Ogni allievo programmerà con il docente, all'inizio del corso, le proprie lezioni individuali. I laboratori sono aperti a tutti gli iscritti ad un corso principale; inoltre è possibile anche iscriversi, con quota ridotta, solamente a queste classi. Un limitato numero di strumenti è a disposizione degli allievi presso la sede per studio ed esercitazioni. Il LABORATORIO DI MUSICA ANTICA "EDUCARE CON LA MUSICA" è inoltre strutturato per essere utilizzabile ai fini dell'aggiornamento dagli insegnanti di scuole di ogni ordine e grado, ai quali, alla fine dei corsi, verrà rilasciata apposita certificazione a firma del direttore artistico. La scheda di adesione, così come i costi e le modalità di iscrizione, è disponibile sul sito. Anche per accessi, soggiorno, turismo, ecc. guarda il sito dell'associazione: http://www.imperfetti.it/ cliccando su "Laboratorio di Musica Antica" oppure scrivi a imperfetti@libero.it
  segnalato da: maurizio less
   
data segnalazione 19/03/2008 11.55.35
  segnalazione: Brixia Symphony Orchestra diretta da Giovanna Sorbi Brixia Synergy Chorus diretto da Sonia Franzese WOLFANG AMADEUS MOZART Exultate, jubilate per soprano e orchestra Laudamus te per soprano e orchestra dalla Messa in do minore KV 427 Missa Solemnis KV 337 per soli, coro e orchestra Sabato 12 aprile ore 21.00 Chiesa di San Zeno, Desenzano del Garda Un concerto tutto mozartiano si terrà sabato 12 aprile con inizio alle ore 21 nella Chiesa di San Zeno a Desenzano. In programma tre celebri composizioni in cui saranno impegnate quattro voci soliste, il soprano Silvia Mapelli, l’alto Simona Forni, il tenore Sung Kyu Park e il basso Davide Baronchelli con la Brixia Symphony Coro e Orchestra diretti da Giovanna Sorbi . Aprirà il programma il mottetto Exultate, jubilate in fa maggiore k 165 per soprano e orchestra, a cui farà seguito il Laudamus te per soprano e orchestra dalla Messa in do minore KV 427. Sarà poi la volta della Missa Solemnis KV 337 per soli, coro e orchestra. Il concerto è inserito del programma del VIII FESTIVAL DI MUSICA SACRA della PROVINCIA DI BRESCIA promosso dall’Associazione Culturale Sinergica di Brescia e realizzato in collaborazione con l’Amministrazione Provinciale e il Comune di Desenzano. Salisburgo 1773: Mozart ha 17 anni e dopo tre esperienze italiane gli è proibito comporre opere. Il tono sfavillante del mottetto Exultate Jubilate K.165 per voce femminile e orchestra è una naturale via di fuga: nato come brano religioso, è di certo più operistico che da chiesa, com'è evidente nello sfolgorante Alleluja finale, scritto per il controtenore Rauzzini. Il genio sfugge sempre alle forme, nel loro pieno rispetto. Alla richiesta di un permesso, Amadeus ne ottiene uno in via definitiva: licenziato dal suo incarico viaggia verso Parigi, vede morire la madre, e conosce la famiglia Weber. Costretto a tornare Salisburgo dà prova della padronanza degli stili musicali, di maturità umana e tecnica compositiva superiore: la Missa Solemnis K.337, in do maggiore e in cinque movimenti, composta per le festività pasquali ne è un superbo esempio. Ma è con la Grande Messa in do minore K.427 che Amadeus si pone accanto all'inarrivabile capolavoro di Bach in si minore. "Metà di una messa che ancora attende di essere ultimata": queste le parole che Mozart indirizza al padre nel 1783. Nella difficile situazione di un matrimonio fortemente osteggiato, Amadeus compone la messa a scopo votivo, priva dell'Agnus Dei ed incompleta nell'orchestrazione: è monumentale e profondamente barocca. Il Laudamus te è della stessa pasta del mottetto giovanile, sfolgorante e dinamico: il ricordo dell'Italia è più che mai vivo. Costanze guarisce: Dio non poteva non dar peso ad una simile invocazione.
  segnalato da: Mariella segala
   
data segnalazione 10/03/2008 20.23.48
  segnalazione:
  segnalato da:
   
data segnalazione 08/03/2008 17.10.09
  segnalazione: Università degli Studi di Torino, Lezione-concerto Trio di Torino: 10 marzo 2008, h. 16, Sala lauree - Auditorium della Facoltà di Scienze della Formazione Palazzo Nuovo, via S. Ottavio 20, Torino Mendelssohn, Trio op. 66 in do minore http://giovedimusicali.blogspot.com/
  segnalato da: Seminari musicali
   
data segnalazione 04/03/2008 9.34.39
  segnalazione: 7° Concorso Nazionale "Giovani Musicisti" Città di Paola Premi € 4.000, concerti-premio, coppe, attestati, etc. Cat.: arpa bandoneon batteria canto chitarra classica chitarra elettrica clarinetto contrabbasso corno coro duo pianistico (quattro mani) fagotto fisarmonica flauto traverso oboe percussioni pianoforte sassofono tromba trombone viola violino violoncello SCADENZA ISCRIZIONI: 30 Aprile 2008 Sito web: www.associazionestillo.it
  segnalato da: Luigi Stillo
   
data segnalazione 19/02/2008 10.18.33
  segnalazione: RECITAL DELLA COMPAGNIA LIRICA F.P.TOSTI AL TEATRO DEI BURATTINI DI COMO SABATO 23 FEBBRAIO 2008, ORE 21 Teatro dei Burattini di Como Via Dottesio, 1 Como Un gruppo di cinque giovani artisti, le più note arie d'opera di Mozart, Donizetti, Verdi, Puccini... Un viaggio nella lirica di tutti i tempi, capace di coinvolgere e affascinare anche un pubblico 'profano', grazie alla vivacità e alla freschezza dell'interpretazione musicale. Ingresso € 10.00 Si consiglia la prenotazione allo 031.364037. www.compagnialiricatosti.it
  segnalato da: Gloria Diblasi
   
data segnalazione 16/02/2008 12.23.01
  segnalazione: Sabato 8 marzo, alle ore 21, il santuario di Sant’Angela Merici di Brescia diventerà palcoscenico di uno straordinario appuntamento musicale. La Brixia Symphony Orchestra- in occasione tutta al femminile -, diretta dal maestro Giovanna Sorbi, sarà protagonista di un evento volto a celebrare la figura della donna nel giorno a lei dedicato. La serata prevede l’esecuzione del celeberrimo Stabat Mater di Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736), composto nei suoi ultimi mesi di vita. L’opera che rappresenta l’apice della breve ma formidabile attività del compositore deve la sua fama alla pura bellezza malinconica che scorre in tutta la composizione. Il dramma della morte del Cristo e il dolore intenso e sommesso della madre è reso tramite una musica dove sono eliminati ogni sorta di virtuosismo esteriore ed artificio. Tutto è sorretto dal canto ed è funzionale al risplendere delle due voci – soprano e alto-; già nell’introduzione si delinea un clima toccante e struggente dove la musica è pervasa da una grande forza espressiva e diviene arte altissima. L’evento sarà accompagnato dalla lettura di alcune delle pagine più significative della letteratura universale al femminile, selezionate da Silvia Conti. La linea tematica, della scelta testuale, rivelerà immagini e pensieri della donna nella scrittura vetero testamentaria. I testi saranno interpretati dall’attrice Gabriella Tanfoglio. Il concerto è inserito del programma del VIII FESTIVAL DI MUSICA SACRA promosso dall’Associazione Culturale Sinergica di Brescia e realizzato in collaborazione con l’Amministrazione Provinciale e la Commissione Pari Opportunità della Provincia di Brescia. Brixia Symphony Orchestra La Brixia Symphony Orchestra, costituitasi in associazione culturale, è nata grazie alla fondamentale collaborazione con la Fondazione Italo Gnutti, con lo scopo di creare un sodalizio nel quale riunire le capacità e le passioni di musicisti e professionisti bresciani, desiderosi di portare la grande musica ad un pubblico più vasto possibile, diffondendo sempre più il nome di Brescia legato al gusto ed alla cultura musicale. Così l’Associazione è in grado di dare vita a formazioni musicali di diversa composizione consistenza numerica, che possano affrontare concerti sia da camera, sia sinfonici come pure l’opera lirica. Più che di una formazione orchestrale stabile, sempre auspicabile, ma difficilmente organizzabile per proibitive ragioni di costo,Brixia Symphony Orchestra vuole essere soprattutto un “concetto” di orchestra,agile e duttile, capace di aggregarsi di volta in volta attorno a singoli eventi, forte però di una traccia progettuale unica, sintetizzata nella sua direzione artistica. Direzione che è stata affidata al maestro Giovanna Sorbi, conosciuta ed apprezzata musicista bresciana, docente titolare di cattedra al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Giovanna Sorbi, che dall’Associazione Brixia Symphony Orchestra è anche presidente, ha chiamato attorno a se alcuni musicisti di assoluto valore internazionale che vivono ormai stabilmente in Lombardia e che fungono da ganglio vitale per l’orchestra, quali Franco Tangari, primo oboe dell’Orchestra della Rai di Torino, Laura Magistrelli, primo clarinetto dell’Orchestra Cantelli di Milano; Fausto Polloni, primo fagotto dell’Orchestra stabile di Bergamo; primo violino è Serafino Tedesi; tutti, in Italia, hanno suonato in orchestre prestigiose, quali l’Orchestra Cantelli, L’Orchestra Stabile del Coccia di Novara, i Pomeriggi Musicali, l’Orchestra Verdi, ecc.; con loro suoneranno ovviamente molti altri strumentisti, il più possibile, auspicabilmente, anche di estrazione bresciana, in formazioni, come detto, create a seconda delle esigenze artistiche.Brixia Symphony Orchestra opera in stretta collaborazione con l’Associazione Culturale Sinergica, alla quale si devono, tra l’altro numerose e prestigiose iniziative in ambito cittadino, tra le quali il Concerto di Capodanno presso il Teatro Grande di Brescia, che per l’edizione 2005, 2006 e 2007 ha ottenuto un eccezionale successo, ottenendo anche il tutto esaurito da parte del pubblico bresciano. Giovanna Sorbi - Direttore d’orchestra Musicista bresciana, pianista e direttore, ha vinto nel 1990 il Primo premio al Concorso Internazionale di Treviso. Da anni si dedica, ottenendo lusinghieri successi ed unanimi consensi, alla direzioned'orchestra, privilegiando produzioni e scelte artistiche mirate alla qualità dei contenuti e degli interpreti ed alla riproposta di grandi autori spesso trascurati. E' una delle pochissime donne nel panorama italiano a dirigere stabilmente un complesso sinfonico ed a dedicarsi anche alla direzione dell'opera lirica verdiana e pucciniana. Tra i suoi prossimi impegni, dopo i quattordici concerti del Festival di Musica Sacra della Provincia di Brescia edizione 2008, due edizioni di Boheme di Puccini e Rigoletto di Verdi. Ha diretto numerosissimi concerti con finalità benefica, a favore di istituzioni come la Fondazione Nikolajewka di Mompiano, Fondazione Sipec di Brescia, Associazione Ail, Associazione Cometa-Asmme, Movimento per la Vita di Brescia, Nati per vivere, perseguendo così il duplice scopo di diffondere il più possibile la cultura musicale, aiutando al tempo stesso istituzioni meritorie: per la sua attività di sensibilizzazione a favore di enti no-profit il Rotary International Club Vittoria Alata di Brescia le ha conferito nel 2006 la “Paul Harris Fellow”. Dal 2007 è membro del Soroptimist International d'Italia,Club di Iseo; è docente titolare di cattedra al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milanoed è specializzata nella ricerca e nella sperimentazione in campo didattico
  segnalato da: Mariella segala
   
data segnalazione 10/02/2008 13.33.55
  segnalazione: III° Seminario: La pedagogia della musica secondo Zoltán Kodály Corso di aggiornamento riconosciuto dal Ministero della Istruzione in base alla Direttiva N. 90 del 1.12.2003 IIIa Borsa di studio “Giovanni Mangione” (partecipazione gratuita e spesata al corso estivo di Kecskemét - Ungheria – 2009) I° corso di lettura musicale in solmisazione (do mobile) Firenze 25 – 30 agosto 2008 Organizzati dalla Associazione Italiana Kodály per l'Educazione Musicale fondata da Giovanni Mangione, affiliata alla International Kodály Society di Budapest Per informazioni www.aikem.it
  segnalato da: Giusi Barbieri
   
data segnalazione 07/02/2008 18.05.23
  segnalazione: AUDIZIONI PER CANTANTI per l’opera Il Barbiere di Siviglia di Gioacchino Rossini (Febbraio 2008) L’Orchestra Milano Classica e LaRiS – Progetti Musicali indicono audizioni per la selezione di giovani cantanti (nati dal 1978 in poi) da scritturare per la messa in scena dell’opera Il Barbiere di Siviglia di Gioacchino Rossini, in una versione cameristica per narratore, voci ed ensemble strumentale elaborata appositamente. La rielaborazione dell’opera è a cura del LaRiS e lo spettacolo verrà realizzato dall’Orchestra Milano Classica con la regia di Claudio Beccari, direttore della Compagnia stabile del Teatro Filodrammatici di Milano. I ruoli richiesti sono: Conte d’Almaviva (tenore) Bartolo (basso) Rosina (mezzosoprano) Figaro (baritono) Basilio (basso) Audizioni: si terranno nei giorni 18, 20 e 25 febbraio 2008 presso il Teatro dell’Arca in corso XXII Marzo, 23/15 - Milano. Programma: - un’aria a scelta da Il Barbiere di Siviglia di Gioacchino Rossini - un’aria a scelta da altra opera lirica. Iscrizioni: possono essere inviate all’indirizzo mail: audizioni@laris-music.it oppure si raccolgono in orario d’uffi cio presso la segreteria dell’Orchestra Milano Classica, via R. Leoncavallo 8 – 20131 Milano, tel. 02 2851 0173.
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 27/01/2008 11.27.18
  segnalazione: Domenica 17 Febbraio alle ore 16,30 presso la Sala Liberty del Circolo Filologico Milanese di via Clerici, 10 (Milano) terzo concerto della stagione concertistica MUSICA NUOVA – I Classici del Novecento, realizzata e prodotta da LaRiS - Progetti Musicali. Dopo i successi di pubblico dei primi due appuntamenti, la stagione riapre con un concerto ricco di colori e di sorprese. La prima parte è dedicata a una delle ultime composizioni di Gian Carlo Menotti (Trio) e ad una selezione de L’Histoire du Soldat di Igor Stravinsky, nella versione ridotta dall’Autore per violino, clarinetto e pianoforte. La seconda parte comprende invece il celebre poema sinfonico Shèhèrazade di Nikolai Rimsky-Korsakov, ispirato al ciclo fiabesco “Le mille e una notte”, in una versione per pianoforte a quattro mani. Si esibiranno per l’occasione i solisti del LaRiS Ensemble: il Trio formato da Luca Spina (violino), Michele Naglieri (clarinetto) e Alessandro Palumbo (pianoforte) si avvicenderà col Duo pianistico Danilo Lorenzini – Alessandro Palumbo. Per info e prenotazione dei posti disponibili scrivere a info@musicanuova.eu oppure telefonare ai numeri 329/2627704 e 328/4540745
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 16/01/2008 17.26.14
  segnalazione: Vittorio Gnecchi Ruscone sarà il compositore col quale Denia Mazzola Gavazzeni e Ab Harmoniae Onlus - patrocinati da Regione Lombardia – Culture, Identità e Autonomie della Lombardia - renderanno omaggio a Giacomo Puccini - nel 150° anniversario dalla nascita (1858-2008). Con la Missa Salisburgensis che il maestro Gnecchi Ruscone – lombardo e milanese purosangue – dedicò al Principe Arcivescovo di Salisburgo il 23 luglio 1933, verrà ricordata la straordinaria e pur sofferta figura di Giacomo Puccini, compositore insigne del nostro primonovecento, il quale seppe magistralmente rappresentare l’animo umano nei suoi più reconditi sentimenti, restituendo – come usava dire Gianandrea Gavazzeni - ai suoi interpreti “la freschezza d’un cuore di bohème” Vittorio Gnecchi Ruscone, praticamente coevo di Giacomo Puccini, fu costretto da un ingiustificato ostracismo della stampa del tempo (la quale – a scapito dell’esatta cronologia delle opere – insinuò un presunto caso di plagio fra la sua Cassandra e l’Elektra di Richard Strauss) ad emigrare “artisticamente” in Austria, nuova “patria” dove - proprio con la Missa Salisburgensis commissionatagli nel 1932 da Joseph Messner, direttore della Cappella Musicale del Duomo di Salisburgo - egli seppe ritrovare nuova lena compositiva. In scena presso il Santuario di S. Maria del Fonte in Caravaggio il 20 gennaio prossimo alle ore 18.15 -per Lode in Musica per S. Maria del Fonte in Caravaggio 2008 - saranno interpreti della serata, insieme alla stessa voce di Denia Mazzola, l’Ensemble Corale Ab Harmoniae, Giovanni Brollo all’organo monumentale del Santuario e Fabio Piazzalunga in qualità di direttore del coro e concertatore. Il concerto, di grande interesse critico musicologico, sarà replicato per il Vicariato di Roma, rassegna 40 Concerti nel Giorno del Signore, il prossimo 27 gennaio alle ore 20.30, presso la Basilica di S. Marcello al Corso in Roma. Al raro appuntamento musicale è attesa la presenza di S.E. l’Arcivescovo Gianfranco Ravasi, insigne biblista, Presidente del Pontificio Consiglio della Cultura, della Pontificia Commissione per i Beni Culturali della Chiesa e della Pontificia Commissione di Archeologia Sacra, membro onorario dell’Associazione Musicale Vittorio Gnecchi Ruscone.
  segnalato da: Paolo Leidi
   
data segnalazione 06/01/2008 9.18.27
  segnalazione: VESPRI D’ORGANO IN SAN MARTINO Proseguiranno anche per tutto il 2008, grazie al contributo della Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna, i “Vespri d’Organo in San Martino”. Gli appuntamenti sono previsti la prima domenica di ogni mese dalle ore 17.45 alle 18.30 prima della S.Messa presso la Basilica di San Martino Maggiore a Bologna, in Via Oberdan 25. Negli anni passati i Vespri d’Organo hanno visto alternarsi alla tastiera importanti e riconosciuti organisti provenienti da tutto il mondo nonché cori e gruppi strumentali. Si possono citare alcuni tra i più noti: Luigi Ferdinando Tagliavini, Guy Bovet, Monika Henking, Ludger Lohmann, Liuwe Tamminga, Francesco Cera. I protagonisti del 2008 saranno: LUIGI PANZERI 6 gennaio; CORO PAULLIANUM 3 febbraio; EWA RZETECKA 2 marzo; ELISA TEGLIA 6 aprile; PETER LEU 4 maggio; LETIZIA ROMITI 1 giugno; TIZIANA FANELLI 5 ottobre; GRUPPO CORALE SCHUTZ 2 novembre; LIUWE TAMMINGA 7 dicembre. Per informazioni: accademiasanmartino.it INGRESSO LIBERO
  segnalato da: Matteo Bonfiglioli
   
data segnalazione 23/12/2007 17.17.40
  segnalazione: L'Associazione Musicale ROMAinCANTO organizza per domenica 6 gennaio 2008, alle ore 18,30, presso la Basilica dei Ss. Giovanni e Paolo al Celio (P.zza Santi Giovanni e Paolo - Roma) il tradizionale concerto per l'Epifania. Si esibirà il Coro dell'Aventino accompagnato dall'Orchestra ROMAinCANTO, diretti dal M° Fabio Avolio. Soprano solista: Min Ji Kim In programma: brani celebri della tradizione natalizia. Questo evento musicale natalizio si rinnova ogni anno, riscuotendo sempre un notevole successo da parte del numeroso pubblico. Il ruolo della musica sacra è proprio quello di voler contribuire ad elevare l'anima a Dio: durante le festività natalizie, i canti tipici del Natale ed i suoni delle pastorali ci conducono con il cuore di fronte alla scena della Natività ed invitano ognuno di noi ad elevare il proprio canto al Bambino appena nato. La nostra rassegna concertistica offre un ampio saggio di composizioni d'autore accanto alle tradizionali melodie natalizie elaborate per coro e orchestra da Fabio Avolio. Auguriamo a chi ascolta di partecipare con il canto del proprio cuore e di avvicinarsi, così, al significato più profondo di questa grande festa cristiana. Per informazioni telefonare al 329/3835989 o scrivere a simona.astorino@romaincanto.com INGRESSO GRATUITO - FREE ADMISSION
  segnalato da: Simona Astorino
   
data segnalazione 12/12/2007 17.39.56
  segnalazione: Ensemble '05 in collaborazione con Associazione Musicale Euterpe FESTE MUSICALI d'inverno MONOPOLI Chiesa di Santa Maria Amalfitana "Il Polifemo d'oro" dedicato alla chitarra mercoledì 19 dicembre, ore 20:00 Philippe Villa musiche di Coste, Sor, Regondi giovedì 20 dicembre, ore 20:00 "Romancero Gitano" Giovanna Tricarico, clavicembalo Angela Lacalamita, chitarra Massimo Felici , chitarra Solisti dell'Athestis Chorus musiche di Scarlatti, Ponce, Storace, Castelnuovo-Tedesco venerdì 21 dicembre, ore 20:00 Hermanos Cuenca Josè Manuel Cuenca , chitarra Francisco Cuenca , pianoforte musiche di Granados, Tàrrega, Boccherini, Cuenca, Rodrigo, Falla sabato 22 dicembre, ore 20:00 Quartetto "Leonardo" musiche di Torroba, Dyens, Assad, Bellinati, Sollima ******************* MONOPOLI Masseria fortificata Spina giovedì 27 dicembre ore 19:30 "A Ceremony of Carols" Coro "Juvenes Cantores" Luigi Leo, direttore Antonio Ostuni , arpa musiche di Britten, Rutter e della Tradizione del Natale MONOPOLI Masseria Vagone sabato 29 dicembre ore 19:30 Ensemble '05 in trio Anna Pugliese, violino Nicola Fiorino , violoncello Antonia Valente , pianoforte musiche di Rachmaninov e Babadjanian info@ensemble05.it INFO: 3206646395. 3393770307 Masseria fortificata Spina C.da Spina 437, 70043 Monopoli Tel.080.802396 Masseria Vagone C.da Vagone 323, 70043 Monopoli Tel.080.6901820 L'Ensemble '05 sostiene: A.P.A.D onlus: Associazione per le adozioni a distanza - Monopoli A.abE . Amici del Bambini dell'Eritrea - Monopoli FESTE MUSICALI d'inverno è una rassegna musicale alla prima edizione nella città di Monopoli, nata dalla collaborazione dell'Ensemble '05 e l'Associazione Musicale Euterpe, il consolidato sodalizio che sin dall'estate 2005 produce a Monopoli il Festival Ritratti, alla sua quarta edizione, prevista il prossimo agosto. L'Ensemble '05, fondato da Antonia Valente e Massimo Felici, è una compagine cameristica "a geometria variabile" che unisce giovani e giovanissimi musicisti dell'ultima generazione, molti dei quali tuttora studenti, interessati ad approfondire lo studio dell'universo cameristico al fianco di artisti dalla esperienza già affermata in campo internazionale, nel ruolo di tutor di prestigio. Nel segno di questa formula diversi progetti sono nati per promuovere il lavoro di questo laboratorio formativo, attraverso la proposta al pubblico di programmi monografici, articolati in un caleidoscopio di formazioni molto diverse, che hanno, sin dall'esordio, riscosso ampi consensi di critica e di pubblico: le monografie dedicate a Mozart, Robert e Clara Schumann, Brahms, Maurice Ravel, Sergej Rachmaninov, Arno Babadjanian, Bartok, Liszt e Ligeti, Paganini, Appalachian Spring di Aaron Copland, l'allestimento dell'Opera-Tango di Astor Piazzola "Maria de Buenos Aires", ospiti al bandoneon Marcelo Nisinman e Per Arne Glorvigen, le Partite di Bach per violino solo di Pavel Berman, il recital del pianista François-Joël Thiollier, i Concerti per pianoforte di Chopin in versione cameristica, la retrospettiva dedicata a Spagna e Sudamerica. Questo nuovo cartellone musicale di 6 appuntamenti, patrocinato dagli Assessorati alla Cultura e al Turismo, prenderà il via il 19 dicembre alle ore 20.00 nella incantevole cornice della Chiesa di Santa Maria Amalfitana nel Centro Storico di Monopoli, e sarà diviso in due parti. I primi 4 appuntamenti, dal 19 al 22 dicembre, saranno interamente dedicati all'universo della chitarra in diverse formazioni, con il titolo "Il Polifemo d'oro", ispirato ad un verso di Federico Garcia Lorca che, compositore lui stesso di splendidi brani per chitarra, così eternava il suo amore per le sei corde: "Nel rotondo crocevia, sei donzelle ballano. Tre di carne e tre d'argento. I sogni di ieri le cercano, ma le tiene abbracciate un Polifemo d'oro. La chitarra!" Ad aprire la rassegna il recital del chitarrista francese Philippe Villa su composizioni di Coste, Tàrrega, Giuliani, Cano, Mertz, Rudniev-Orhekov. Ospiti i solisti dell'Athesthis Chorus di Filippo Maria Bressan per il secondo concerto: insieme a Massimo Felici proporranno il "Romancero Gitano" del compositore Mario Castelnuovo-Tedesco, del quale nel 2008 si celebra il quarantennale della morte: una piccola anteprima di un ampio progetto che l'Ensemble '05 dedicherà al compositore ebreo costretto all'esilio americano dalle persecuzioni nazi-fasciste. Nel terzo concerto protagonisti dalla Spagna i Fratelli Cuenca, Josè Manuel alla chitarra, Francisco al pianoforte, con musiche di Granados, Tàrrega, Boccherini, Cuenca, Rodrigo, Falla. Sabato 22 dicembre, infine, sarà il Quartetto chitarristico "Leonardo" a chiudere gli appuntamenti all'Amalfitana: Massimo Felici, Agostino Valente, Goran List e Alessandro Paris suoneranno musiche di Torroba, Dyens, Assad, Bellinati, Sollima. Dopo le festività natalizie le "Feste musicali" proseguiranno con altre due produzioni: il 27 dicembre, alle 19.30 presso la Masseria Spina a Monopoli, "A Ceremony of Carols"ospite il coro "Juvenes Cantores" di Luigi Leo con il giovane arpista Antonio Ostuni - musiche di Britten, Rutter e della Tradizione del Natale. Saranno proprio i componenti dell'Ensemble '05, in formazione in trio a chiudere questo cartellone d'inverno: alle 19.30 presso la Masseria Vagone Nicola Fiorino, Anna Pugliese e Antonia Valente, proporranno un ritratto della Russia e dell'Armenia, con la sonata per violoncello e pianoforte op.19 di Sergej Rachmaninov, e il Trio del 1952 di Arno Babadjanian. L'Ensemble '05 con questo nuovo appuntamento corona la volontà di collaborare con due fondamentali protagonisti del volontariato a Monopoli: l'A.P.A.D., Associazione per le adozioni a distanza, e l'A.ab.E, Associazione Amici dei Bambini dell'Eritrea, attive da diverse anni in importanti programmi di sostegno alle famiglie e allo sviluppo di alcune zone dell'Africa. Il pubblico avrà occasione di conoscere i progetti delle due associazioni, e partecipare alla raccolta di fondi promossa nel corso della serate.
  segnalato da: Novella Grimaldi
   
data segnalazione 11/12/2007 14.11.29
  segnalazione: Venerdì 14 dicembre, alle ore 18.00, presso l’Auditorium del C.A.S.C. della Banca d’Italia in Via del Mandrione 190 (Zona Tuscolana), prenderà il via la Rassegna Dietro le Note organizzata degli Amici della Musica di Roma, Associazione musicale operante sotto la Presidenza Onoraria di Ennio Morricone. Il Progetto Dietro le Note, organizzato in collaborazione con Papi Pianoforti, si rivolge a coloro che amano la musica, ma non posseggono conoscenze specifiche o tecniche. Gli appassionati potranno entrare nel mondo dei suoni e delle note ed acquisire nuovi strumenti per godere dell'ascolto in modo più consapevole e gratificante. Tema del progetto sono i grandi pilastri della storia della musica – Bach, Scarlatti, Mozart, Beethoven, Brahms, Schubert, Schumann, Chopin - contestualizzati all'interno del periodo storico e del momento socio-culturale che hanno fatto da sfondo alla loro attività artistica. L'analisi delle opere e dello stile musicale di ciascuno di essi è arricchita da numerosi esempi dal vivo al pianoforte e letture dagli epistolari che renderanno ancor più appassionante l'ascolto dei loro capolavori. Il primo appuntamento è dedicato a Wolfgang Amadeus Mozart; la giovane musicologa e pianista LAURA RUZZA, alternandosi tra la veste di relatrice e quella di pianista, presenterà al pubblico le sonate per pianoforte del grande compositore salisburghese. Ogni appuntamento della Rassegna è ad ingresso libero ma con prenotazione gratuita obbligatoria dei posti fino ad esaurimento. INFO: Amici della Musica di Roma, tel. 3336470115, E-mail amicimusicaroma@tiscali.it , Sito web: www.utenti.lycos.it/amicimusicaroma/ Sito web: www.utenti.lycos.it/lauraruzza/ INGRESSO LIBERO Prenotazione gratuita telefonica dei posti Obbligatoria
  segnalato da: Laura Ruzza
   
data segnalazione 20/11/2007 18.28.51
  segnalazione: COOP ART – CESTEM Centro Sperimentale per il Teatro musicale e la Musica I CONCERTI DELL’ ACCADEMIA DEGLI SFACCENDATI XXXII STAGIONE CONCERTISTICA COOP ART Direzione Artistica: Giovanna Manci – Giacomo Fasola I Concerti d’Autunno 14 ottobre – 9 dicembre 2007 PALAZZO CHIGI – ARICCIA Sala Maestra – Domenica 25 novembre 2007 – ore 19 OMAGGIO A MARIA CALLAS GIOVANNA MANCI soprano ANTONELLO MAIO pianoforte ENSEMBLE DI FIATI DELL’ACCADEMIA DEGLI SFACCENDATI G. Rossini (1792 – 1868) Il barbiere di Siviglia - Sinfonia G. Verdi (1813 – 1901) Il Trovatore - Atto IV - Scena I: “D’amor sull’ali rosee” recitativo e aria di Leonora “Miserere” parafrasi per pianoforte di F. Liszt V. Bellini (1801 – 1835) Norma – “Casta Diva” * * * G.C. Menotti (1911 – 2007) Il Console – “Dunque è così”, aria di Magda L. van Beethoven (1770 – 1827) Fidelio - Ouverture V. Bellini (1801 – 1835) Il Pirata – “Col sorriso d’innocenza”, recitativo, aria e cabaletta di Imogene L’appuntamento con I Concerti dell’Accademia degli Sfaccendati di domenica 25 novembre, alle ore 19, è dedicato a Maria Callas nel trentennale della morte. Nella Sala Maestra del Palazzo Chigi di Ariccia, il soprano Giovanna Manci, interprete tra le più sensibili e tecnicamente dotate dell’odierno panorama, insieme al giovane e valente pianista Antonello Maio e all’ottimo Ensemble di fiati dell’Accademia degli Sfaccendati proporranno un programma molto vario ed articolato che ripercorre alcune tappe fondamentali della vicenda professionale e umana di Maria Callas. In un’ottica cameristica saranno eseguite arie e sinfonie d’opera del repertorio callasiano trascritte per ensemble di fiati che si alternerà al pianoforte nell’accompagnamento. La scena I del IV atto del Trovatore sarà proposta quasi integralmente da Giovanna Manci che interpreterà la divina aria di Leonora accompagnata dall’ensemble, mentre Antonello Maio proporrà il “Miserere” nella difficilissima parafrasi pianistica di Liszt. L’aria di Magda dal Console di Gian Carlo Menotti non fu mai cantata dalla Callas ed è stata inserita anche per ricordare il compositore, scomparso quest’anno, che aveva pensato a Maria per la prima italiana alla Scala. Al Festival di Spoleto del 1998, per la regia di Menotti, Giovanna Manci è stata tra le interpreti della prima incisione in lingua originale del Console effettuata dal vivo dalla CHANDOS di Londra. Il concerto sarà preceduto dalla presentazione del libro di Gina Guandalini, “Maria Callas. L’interprete, la storia”, edito da Armando Curcio Editore. L’autrice sarà introdotta dal professor Alberto Testa che ricorderà alcuni suoi “Incontri con Maria”. I Concerti ricevono il contributo e il patrocinio di: Ministero per i Beni e le Attività Culturali – Regione Lazio – Provincia di Roma – Comune di Ariccia – IMAIE. * Prima del concerto è possibile visitare a pagamento i saloni e le mostre di Palazzo Chigi. Biglietti (posti numerati): Intero € 11.00 – Ridotto giovani € 5,50 Informazioni Coop Art - Cestem: 06.9398003 coop.art@libero.it Ufficio stampa: Anna Rufini 3382189778 annarufini@libero.it
  segnalato da: Anna Rufini
   
data segnalazione 18/11/2007 17.21.06
  segnalazione: Martedì 27 Novembre 2007 nel Teatro dei Riuniti di Umbertide(PG) alle ore 21,00, si terrà un importante Concerto Lirico Vocale, inserito nel "Progetto Opera Junior 2007", organizzato dal Gruppo Artistico Letterario La Soffitta di Pisa, in collaborazione con la Direzione Artistica del Teatro dei Riuniti di Umbertide. Il Progetto a carattere didattico artistico, è rivolto a giovani Cantanti lirici, che dopo un loro iter di studi musicali e di canto, vogliono intraprendere la carriera artistica. Al Concerto Lirico Vocale prenderanno parte alcuni giovani cantanti lirici: Soprani, Arianna Priami e Giada Chiung, il Mezzosoprano Valeria Filippi, i Tenori Tiziano Barontini, Andrea Piras e Yuri Romoli, il Baritono Claudio Lonzi, il giovanissimo Basso Alessandro Ceccarini. Al pianoforte si alterneranno Emanuele Ardìca e Silvia Mannari. Interverrà il Direttore Musicale del Progetto Opera Junior, il Baritono Giancarlo Ceccarini, artista lirico conosciuto a livello internazionale, che introdurrà la serata. Presenterà la Dr.ssa Arianna Priami. Verranno eseguiti brani tratti da opere liriche di Mozart, Rossini, Bellini, Donizetti, Bizet e Verdi. L'ingresso è gratuito.
  segnalato da: Girolama Binetti
   
data segnalazione 14/11/2007 23.30.47
  segnalazione: Domenica 18 Novembre alle ore 16:30 presso il Circolo Filologico Milanese (via Clerici, 10 - Milano), concerto di inaugurazione della stagione concertistica Musica Nuova - I Classici del Novecento, interamente prodotta e realizzata dal LaRiS - Progetti Musicali. Si tratta del primo di cinque appuntamenti dedicati alla musica classica del secolo scorso, con una particolare attenzione ai compositori italiani. I concerti sono eseguiti dai musicisti del LaRiS Ensemble. Ingresso gratuito. Per ulteriori informazioni sulla programmazione: www.musicanuova.eu oppure info@musicanuova.eu
  segnalato da: Marta Savoldelli
   
data segnalazione 13/11/2007 16.50.25
  segnalazione: COOP ART – CESTEM Centro Sperimentale per il Teatro musicale e la Musica I CONCERTI DELL’ ACCADEMIA DEGLI SFACCENDATI XXXII STAGIONE CONCERTISTICA COOP ART Direzione Artistica: Giovanna Manci – Giacomo Fasola I Concerti d’Autunno 14 ottobre – 9 dicembre 2007 PALAZZO CHIGI – ARICCIA Sala Maestra – Sabato 17 novembre 2007 – ore 21 I Quintetti con clarinetto di Mozart e Brahms ALESSANDRO CARBONARE clarinetto GABRIELE PIERANUNZI violino – DANIELA CAMMARANO violino FRANCESCO FIORE viola - GABRIELE GEMINIANI violoncello Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) Quintetto in la maggiore K581 per clarinetto e archi Allegro - Larghetto - Minuetto – Trio I e II Finale: Allegretto con variazioni Johannes Brahms (1833 – 1897) Quintetto in si minore op. 115 per clarinetto e archi Allegretto – Adagio - Andantino – Presto non assai, ma con sentimento Finale. Con moto *I Concerti dell’Accademia degli Sfaccendati si tengono presso il berniniano Palazzo Chigi di Ariccia, prendendo il proprio nome dall’omonima Accademia che fu fondata nel 1672 dai Chigi. Il terzo appuntamento della stagione autunnale 2007, previsto per sabato 17 novembre alle ore 21.00, vedrà la partecipazione di Gabriele Pieranunzi, Daniela Cammarano, Francesco Fiore, Gabriele Geminiani, solisti di gran pregio, con alle spalle una già affermata carriera, tutte prime parti di importanti istituzioni lirico sinfoniche tra le quali: il Teatro San Carlo di Napoli, l’Accademia di Santa Cecilia e il Teatro dell’Opera di Roma, affiancati da Alessandro Carbonare, considerato oggi il clarinettista più premiato a livello mondiale (Ginevra, Praga, Duino, Tolone e Monaco), di prossima uscita per la Deutsche Grammophon la sua interpretazione del concerto di Mozart per clarinetto e orchestra K622 diretto da Claudio Abbado. In occasione di questo terzo appuntamento sarà presentato anche il CD, registrato dagli stessi solisti, nel corso della stagione 2002 degli Sfaccendati, proprio nella Sala Maestra di Palazzo Chigi e pubblicato da Amadeus nell'aprile 2007. I Concerti ricevono il contributo e il patrocinio di: Ministero per i Beni e le Attività Culturali – Regione Lazio – Provincia di Roma – Comune di Ariccia – IMAIE. * Prima del concerto sarà possibile visitare a pagamento i saloni di Palazzo Chigi. BIGLIETTI: Intero € 11.00 Ridotto giovani € 5.50 COOP ART – CESTEM Info: 06.9398003 coop.art@libero.it Anna Rufini 3382189778 annarufini@libero.it
  segnalato da: Anna Rufini
   
data segnalazione 04/11/2007 23.51.35
  segnalazione: L'Associazione Musicale ROMAinCANTO organizza per sabato 6 gennaio 2008, alle ore 18,30, presso la Basilica dei Ss. Giovanni e Paolo al Celio (P.zza Santi Giovanni e Paolo - Roma) il tradizionale concerto per l'Epifania. Si esibirà il Coro dell'Aventino accompagnato dall'Orchestra ROMAinCANTO, diretti dal M° Fabio Avolio. Soprano solista: Min Ji Kim In programma: brani celebri della tradizione natalizia. Questo evento musicale natalizio si rinnova ogni anno, riscuotendo sempre un notevole successo da parte del numeroso pubblico. Il ruolo della musica sacra è proprio quello di voler contribuire ad elevare l'anima a Dio: durante le festività natalizie, i canti tipici del Natale ed i suoni delle pastorali ci conducono con il cuore di fronte alla scena della Natività ed invitano ognuno di noi ad elevare il proprio canto al Bambino appena nato. La nostra rassegna concertistica offre un ampio saggio di composizioni d'autore accanto alle tradizionali melodie natalizie elaborate per coro e orchestra da Fabio Avolio. Auguriamo a chi ascolta di partecipare con il canto del proprio cuore e di avvicinarsi, così, al significato più profondo di questa grande festa cristiana. Per informazioni telefonare al 329/3835989 o scrivere a simona.astorino@romaincanto.com INGRESSO GRATUITO - FREE ADMISSION
  segnalato da: Simona Astorino
   
data segnalazione 28/10/2007 19.36.31
  segnalazione: 23 dicembre 2007 A little Christmas music Coro Polifonico Exsultate Deo di Napoli Direttore Davide Troìa Indirizzo Basilica di Santa Maria Maggiore Piazza Pietrasanta 80138 Napoli Per Informazioni: Telefono 081 210849 info@santamariamaggiore.org www.exultatedeo.it
  segnalato da: Leopoldo Punziano
   
data segnalazione 28/10/2007 14.15.45
  segnalazione: Sarà il grande baritono Rolando Panerai il Premio Speciale "Galeone d'Oro" 2007, premio offerto dal Rotary Club di Pisa, l'ospite d'onore della Cerimonia di Premiazione del 51° Premio Nazionale Letterario Pisa. Insieme a Panerai, sarà presente il Sen. Sergio Zavoli, omaggiato della Medaglia del Presidente della Repubblica Italiana dal Sig. Prefetto di Pisa. Premi Speciali all'artista Giancarlo Tognoni e alla Casa editrice Felici di Pisa. I vincitori delle tre sezioni di Lettertura sono risultati: Michele Mari "Cento poesie d'amore a Ladyhawke" Einaudi Editore, Narrativa a Guido Conti "La palla contro il muro" Edizioni Guanda, e la Sezione Saggistica a Gian Luigi Beccaria "Tra le pieghe delle parole", Einaudi Editore. Segnalazione speciale per la Saggistica a Enrico Fubini con "Il pensiero musicale del Novecento", Edizioni ETS. La Cerimonia di Premiazione si svolgerà domenica 28 ottobre alle ore 18.00, presso la Sala delle Baleari del Comune di Pisa.
  segnalato da: Girolama Binetti
   
data segnalazione 27/10/2007 13.04.16
  segnalazione: 3° Concorso musicale "città di Asti" Asti, 22 - 24 novembre 2007 presso il civico istituto “G. Verdi” di Asti, finale presso il Teatro “Alfieri” Riservato a: tutti gli strumenti, solisti e musica da camera, compreso 2 pianoforti, arpa, cantanti. Iscrizioni: entro il 10-11-2007 Informazioni: Associazione musicale "Tempo Vivo", Via Torchio n. 10, 14100 Asti, tel. 0141/590064, sito internet: www.tempovivo.it, email: info@tempovivo.it.
  segnalato da: sebastian roggero
   
data segnalazione 26/10/2007 1.39.04
  segnalazione: L'Associazione musicale "Tempo Vivo" apre le iscrizioni al III concorso di esecuzione musicale città di Asti che si svolgerà dal 22 al 24 novembre presso il civico istituto "G. Verdi" di Asti con finale presso il Teatro "Alfieri". Per informazioni e iscrizioni: email: info@tempovivo.it - sito internet: www.tempovivo.it - telefono 0141/590064
  segnalato da: sebastian roggero
   
data segnalazione 23/10/2007 11.02.30
  segnalazione: Milano, 27 ottobre 2007, ore 21:00 Chiesa di Sant’Agostino via Copernico 9 Concerto di musica Barocca per Coro, Soli e Orchestra da Camera (strumenti d'epoca o copie filologiche) Direttore: Giuseppe Reggiori Coro: Camerata Polifonica di Milano Orchestra: il Diletto Moderno Programma: H. SCHUTZ: Die sieben Worte Jesu Christi am Kreuz J. FUX: Libera me Domine J. S. BACH: Ruht wohl (coro da “Johannespassion”) W. A. MOZART: Miserere - K85 ; Ave Verum Corpus – K618 ; Sonate da Chiesa – K 244 J. RHEINBERGER: Stabat Mater http://xoomer.alice.it/topic/reggiori
  segnalato da: leonardo aloi
   
data segnalazione 15/10/2007 14.50.55
  segnalazione: CONCERTO STRAORDINARIO: domenica 4 novembre 2007 ore 20.30. Teatro di Chiasso (Svizzera) F.Schubert Ouverture Die Zwillingsbrueder D 647 F.Mendelssohn Piano Concerto n.1 op.25 L.V.Beethoven Sinfonia n.8 op.93 D.Cimarosa Ouverture La vergine del Sole G.Rossini dal Guglielmo Tell coro "E il ciel sereno" coro "Cinto il crine" coro "Quell'agil pié" duetto Contralto Soprano e coro "Tu che l'appoggio" G.Verdi dai "Lombardi alla Prima crociata" coro Jerusalem Pianoforte Igor Longato Direttore Andrea Cupia Orchestra Sonus Faber Coro Lirico di Lugano
  segnalato da: Isabel Longato
   
data segnalazione 11/10/2007 13.19.42
  segnalazione: REALE ACCADEMIA DI SPAGNA IN ROMA MLADEN COLIC: RECITAL DI PIANOFORTE Giovedì, 11 ottobre 2007, alle 19.00 Piazza San Pietro in Montorio, 3 - Roma Il pianista serbo Mladen Colic, vincitore della 53ª edizione del Concorso Internazionale di Musica Maria Canals, offrirà un concerto di pianoforte presso l’Accademia di Spagna in Roma, il prossimo 11 ottobre alle 19.00 in occasione della festa nazionale spagnola. Colic, che oltre al primo premio ha vinto anche il premio del pubblico, eseguirà pezzi di Bach, Brahms, Ravel e Barber. Ingresso gratuito fino ad esaurimento posti. Mladen Colic (Novi Sad, Serbia e Montenegro, 1982) frequentò i suoi studi tra il 2000 e il 2005 presso l’Accademia delle Belle Arti dell’Università di Novi Sad, Serbia, nella classe di Svetlana Bogina ricevendo il premio speciale di fine corso “Cum laude”. Ha ricevuto lezioni magistrali in Yugoslavia, Francia, Germania, etc. e in Italia sotto la direzione dei professori Konstantin Bogino, Svetlana Bogina, Vladimir Ogarkov e Bruno Rigutto e ha ottenuto, tra gli altri, primi premi nei concorsi internazionali “Isidor Bajic” (Novi Sad, Serbia 2004), “Yamaha” (Novi Sad, Yugoslavia, 2002), “Sergej Rachmaninov” (Novgorod, Russia, 1998) e il premio speciale della Fondazione Vladimir Spvakov nel V Concorso Internazionale Vladimir Krainev per giovani pianisti (Kharkov, Ucrania, 2000). Ha eseguito concerti come solista, con orchestra, in formazione di Musica da Camera e in competizione in molti paesi, incluso Stati Uniti (Concorso di Cleveland), Giappone (Concorso Hamamatsu Piano) o Cina (Concorso Shangai Piano). Questo concerto è frutto della collaborazione tra l’Accademia di Spagna in Roma e il Concorso Internazionale di Musica Maria Canals, grazie alla quale il vincitore annuale del premio si presenta alla critica e al pubblico italiano nella sede dell’istituzione spagnola. PROGRAMMA J. S. Bach: Preludio e Fuga in Sol minore II Vol. J. Brahms: Sonata per piano Nº 2 in fa # minore Pausa M. Ravel: Alborada del gracioso M. Ravel: Jeux d’eau S. Barber: Sonata op. 26
  segnalato da: Pilar Pertusa
   
data segnalazione 08/10/2007 15.49.29
  segnalazione: COOP ART – CESTEM Centro Sperimentale per il Teatro musicale e la Musica I CONCERTI DELL’ ACCADEMIA DEGLI SFACCENDATI XXXII STAGIONE CONCERTISTICA COOP ART Direzione Artistica: Giovanna Manci – Giacomo Fasola I Concerti d’Autunno 14 ottobre – 25 novembre 2007 PALAZZO CHIGI – ARICCIA Sala Maestra – Domenica 14 ottobre 2007 – ore 19 GIAMPAOLO BANDINI chitarra - CESARE CHIACCHIARETTA bandoneon Nubes de Buenos Aires Astor Piazzolla – Bandoneon, Ave Maria, Zita Agustin Bardi – Gallo ciego Maximo Diego Pujol – Nubes de Buenos Aires Angel Villoldo – El Choclo Astor Piazzolla - da “Cuatro Estaciones Porteñas”: Otoño porteño – Invierno porteño Adios Nonino, Oblivion, Libertango I Concerti dell’Accademia degli Sfaccendati si tengono presso il berniniano Palazzo Chigi di Ariccia, prendendo il proprio nome dall’omonima Accademia che, fondata nel 1672 dai Chigi, proprio nella sala Maestra del Palazzo di Ariccia, fece rappresentare due Drammi per musica di Bernardo Pasquini e Pier Simone Agostini. L’incontro di artisti di grande esperienza e notorietà con autentici talenti emergenti ha caratterizzato le passate Stagioni che si sono imposte all’attenzione della critica e di un pubblico sempre più vasto per l’originalità e lo spessore culturale delle programmazioni. I moderni appuntamenti con i concerti dell’Accademia riprendono, dopo la pausa estiva, con il ciclo d’autunno il cui concerto inaugurale, dall’intrigante titolo Nubes de Buenos Aires, si svolgerà il 14 ottobre alle ore 19.00 sempre presso la Sala Maestra e vedrà la partecipazione di artisti del calibro di Giampaolo Bandini, oggi considerato tra i migliori chitarristi italiani sulla scena internazionale e di Cesare Chiacchiaretta (Fisarmonica e Bandoneon) già vincitore, nel 1993, del Concorso Internazionale Città di Castelfidardo (da allora nessun italiano è più riuscito ad aggiudicarsi tale ambito premio), riunitisi in duo nel 2002 con il preciso intento di riproporre il tango attraverso il fascino e la magia dei suoi strumenti più rappresentativi. Elementi di spicco del loro curriculum il privilegio di suonare il Doppio Concerto Hommage a Liegi di A. Piazzolla diretti dal M° Leo Brouwer all’Auditorium Paganini di Parma, il XV Premio “Beniamino Joppolo” Città di Patti (Messina) per gli alti meriti artistici raggiunti e nel 2005 il debutto nella prestigiosa Sala Grande della Filarmonica di San Pietroburgo. I Concerti ricevono il contributo e il patrocinio di: Ministero per i Beni e le Attività Culturali – Regione Lazio – Provincia di Roma – Comune di Ariccia – IMAIE. * Prima del concerto sarà possibile visitare a pagamento i saloni di Palazzo Chigi. BIGLIETTI: Intero € 11.00 Ridotto giovani € 5.50 COOP ART – CESTEM Info: 06.9398003 coop.art@libero.it Anna Rufini 3382189778 annarufini@libero.it
  segnalato da: Anna Rufini
   
data segnalazione 08/10/2007 15.34.08
  segnalazione: Concerto del Coro Operistico di Mendrisio alla sala auditorium SES (Società Elettrica Sopracenerina) di Locarno, in Piazza Grande 5. Musiche di Verdi, Rossini, Puccini, Leoncavallo, Mascagni. Direttore Andrea Schiavio, Pianista Giuseppe Sanzari, Soprano Hiroko Ito, Tenore Enrico Pertile.
  segnalato da: Giuseppe Sanzari
   
data segnalazione 06/10/2007 12.16.47
  segnalazione: “I Trionfi di Otello”. Omaggio a Mario Del Monaco. Nel 25° anniversario della scomparsa di Mario Del Monaco, dal 16 Ottobre all’ 11 Novembre 2007, presso la Sala delle Colonne di Castel Sant’Angelo - Roma, l’Istituto Nazionale del Melodramma presenta “I Trionfi di Otello”, mostra interamente dedicata al grande tenore che nel ruolo del Moro di Venezia dell’Otello verdiano è stato il più famoso interprete del XX secolo. Il 16 Ottobre p.v., alle ore 16.30, una conferenza stampa tenuta da illustri relatori come Alberto Del Monaco, Enrico Stinchelli, Gabriella Tucci e alla quale si attende con entusiasmo la presenza di Giulietta Simionato, introdurrà la Mostra, fortemente voluta dalla famiglia Del Monaco e resa possibile grazie al patrocinio della Soprintendenza Speciale del Polo Museale Romano, del Comune di Roma, della Provincia di Roma, della Regione Lazio e con il sostegno della Cassa di Risparmio di Civitavecchia e dell’IMAIE (Istituto per la Tutela dei Diritti degli Artisti Interpreti Esecutori). In quest’occasione, in prima assoluta, verrà presentato “Dietro le quinte. Le luci e le ombre di Otello”, il nuovo libro di Paola Caterina Del Monaco, nipote del tenore e delicata scrutatrice dell’essenza chiaroscurale dello zio. Enrico Stinchelli,intuendo la profondità e la diversità dell’approccio di questo testo, ha scritto un’acuta ed “aderente” prefazione. Durante la conferenza stampa sarà proiettato, inoltre, il filmato omonimo “I trionfi di Otello”, curato sempre da Paola Caterina del Monaco, e liberamente tratto da “Il Principe del Bel Canto” di Antonio Prenna con la collaborazione di Giuseppe Saponara, un filmato intimo ed appassionato sull’uomo e l’artista Del Monaco. Il filmato, per tutta la durata della mostra, sarà proiettato nella Sala delle Colonne ed accompagnerà i visitatori nella scoperta di questo grande uomo. La Mostra non poteva che essere allestita nelle sale di Castel Sant’Angelo, il Castello così tante volte visto da Mario Del Monaco dalle finestre della sua casa in via dei Coronari, e proporrà un intenso percorso visivo ed uditivo in cui la memoria incontrerà, rendendoli eterni, sudori ed emozioni di un artista come Del Monaco. Sarà offerta ai visitatori la possibilità di immergersi nell’Olimpo di chi con personalità e talento ha fatto la storia del Bel Canto internazionale e nello stesso tempo è riuscito a preservare alcuni “luoghi dell’anima” in cui ritrovarsi e vivere forti passioni come quella per la pittura. La Mostra intende documentare, attraverso materiale audio-visivo, più di 70 fotografie in bianco e nero, costumi e oggetti di scena (13 costumi di Mario Del Monaco e lo splendido vestito della Tosca interpretata da Gabriella Tucci, una delle grandi cantanti che hanno affiancato sul palcoscenico il tenore), quadri e sculture, curiosità della vita artistica e privata di Del Monaco. Si ringrazia per la collaborazione Odino Marcon che ha messo a disposizione dell’evento la sua collezione privata dedicata al Maestro. “I trionfi di Otello” costituisce il primo tassello dell’intensa attività dell’ Istituto Nazionale del Melodramma, realtà nata in primis come ideale ispirazione di Alberto Del Monaco, fratello minore del grande Mario e Presidente dell’Istituto, con l’intento di promuovere eventi nel mondo dell’Arte, della Cultura e dello Spettacolo. L’Istituto, la cui direzione artistica è stata affidata ad Enrico Stinchelli, eclettico divulgatore musicale e produttore artistico, nasce non solo per commemorare il personaggio Del Monaco ma per proseguire idealmente la sua vocazione nell’arte del Melodramma. “Come non mancava di sottolineare il maestro Gianandrea Gavazzeni, la voce di Mario Del Monaco è inconfondibile. Se si ascolta il suo canto, pur senza conoscere l’identità del tenore, non c’è spazio per alcun dubbio: l’emissione facile, l’uguaglianza, l’omogeneità, la musicalità, il vigore,il colore, gli armonici, la dizione scultorea e virile che caratterizzano quella voce, la personalità, l’espressività,la comunicativa che si percepiscono anche in una sola frase identificano immediatamente l’interprete che, a distanza di decenni, stupisce per la sua modernità”, ha scritto Elisabetta Romagnolo nel suo libro dedicato alla vita e alla carriera del tenore. L’Istituto Nazionale del Melodramma porta avanti un impegno che risulta essere a 360° rispetto al panorama lirico e coglie con entusiasmo il patrimonio culturale di Arturo Melocchi e nel dedicarsi all’insegnamento prosegue lungo più vaste linee culturali atte a mettere in primo piano le caratteristiche fisiologiche e le qualità vocali e di ogni singolo allievo. L’Istituto Nazionale del Melodramma si esprime attraverso un fulcro operativo stabile rappresentato da tre realtà:la Scuola di Canto, la Casa discografica e la Casa Editrice Aerial.e o La Scuola di Canto rappresenta la molla ideale primaria dell'Istituto: perpetuare il metodo del grande Del Monaco rendendo fruibile la pratica della sua tecnica vocale lungo il percorso di formazione e perfezionamento di questo specifico registro vocale. La Scuola, previa selezione, segue gli iscritti lungo un triennio. La Casa Editrice Aerial stampa e distribuisce opere di autori esordienti, mentre la Casa discografica Aerial produce a fine triennio cd che raccolgono le migliori interpretazioni dei neodiplomati della Scuola di Canto ed edita inoltre opere di compositori esordienti. Per accedere alla mostra “I Trionfi di Otello” i visitatori dovranno rispettare gli orari di apertura e chiusura di Castel Sant’Angelo e pagare il biglietto che consente anche la visita al Castello. I TRIONFI DI OTELLO. Omaggio a MARIO DEL MONACO. 16 OTTOBRE – 11 NOVEMBRE 2007 Sala delle Colonne – Castel Sant’Angelo Lungotevere Castello, 50 – Roma Curatrice della mostra: Paola Caterina Del Monaco Roberta Vespa Responsabile Ufficio Stampa dell’Istituto Nazionale del Melodramma cell. 347 7071402 e-mail: robertavespa@yahoo.it
  segnalato da: roberta vespa
   
data segnalazione 26/09/2007 12.46.45
  segnalazione: VESPRI D’ORGANO IN SAN MARTINO A BOLOGNA Riprendono, dopo la pausa estiva, gli appuntamenti mensili con i “Vespri d’Organo in S.Martino”. I Vespri, organizzati dall'"Accademia Internazionale di musica per organo San Martino" e con il contributo della “Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna”, si svolgono ogni prima domenica del mese dalle ore 17.45 alle ore 18.30 prima della S.Messa presso la Basilica di S. Martino Maggiore, in Via Oberdan 25 a Bologna. Domenica 7 ottobre 2007 siederà alla tastiera del prezioso organo rinascimentale FABIANA CIAMPI che si avvarrà della collaborazione di SILVIA VAJENTE, soprano. Potremo ascoltare, nella originale antica sonorità, musiche di Claudio Merulo, Tarquinio Merula, Giacomo Carissimi, Maria Xaveria Peruchona, Giovanni Battista Martini, Giacomo Antonio Perti, Girolamo Frescobaldi e Claudio Monteverdi. I prossimi appuntamenti vedranno impegnati domenica 4 Novembre 2007 Renato Negri(www.organisti.it/curric_negri.htm), e domenica 2 Dicembre 2007 Monika Henking, musicista di fama internazionale, allieva di Anton Heiller, organista del Collegium Musicum della Jesuitenkirche e docente di Organo presso la Musikhochschule di Lucerna. Per informazioni: www.accademiasanmartino.it
  segnalato da: Matteo Bonfiglioli
   
data segnalazione 11/09/2007 17.16.10
  segnalazione: L’ARTE DELL’ASCOLTO Introduzione all’Eufonia Seminario a cura del pianista DANIEL LEVY - Fondatore dell’Accademia Internazionale di Eufonia Venerdì 2, Sabato 3 e Domenica 4 Novembre 2007 Monte Verità - Ascona - Svizzera Questo Seminario offrirà ai partecipanti l’opportunità di esplorare l’affascinante mondo del Suono e le sue intime relazioni col nostro corpo, emozioni, mente ed intuizione. Il percorso dell’esperienza attraversa l’Arte dell’Ascolto nelle sue molteplici chiavi, sia in armonia col movimento corporale eufonico che con i principi della riflessione, dell’introspezione e della meditazione eufonica. Permettendo così di aprirsi ad una inesauribile fonte di energia che proviene dalla consapevolezza del significato del Suono, della Musica e del valore del Silenzio nella nostra vita individuale e di relazione. Per ulteriori informazioni e iscrizioni http://www.academyofeuphony.com/seminario_eufonia/ Oppure scrivere a: seminarieufonia@gmail.com o telefonare +39 3487433232 Il numero dei partecipanti al Seminario è limitato.
  segnalato da: Manuela Morandini
   
data segnalazione 03/07/2007 16.12.43
  segnalazione: CHIANTI IN MUSICA CONCERTI, CONFERENZE, DIDATTICA 28 LUGLIO > 10 AGOSTO 2007 CHIANTI IN MUSICA, rassegna dedicata alla musica classica, si svolge nella sua seconda edizione dal 28 luglio al 10 agosto 2007 nel suggestivo borgo medievale di San Donato in Poggio (frazione di Tavarnelle Val di Pesa, provincia di Firenze) e in alcuni Comuni della zona. La rassegna è composta da tre masterclass dedicate a musicisti e operatori del settore, quattro apertivi musicali, due concerti serali, tre seminari, la proiezione di un film su Domenico Scarlatti e di filmati sui grandi pianisti. Le attività si svolgono con il Patrocinio di: Regione Toscana, Comune di tavarnelle Val di Pesa, Comune di barberino Val d'Elsa, Comune di Castellina in Chianti, Consorzio del vino Chainti Classico, fondazione per la tutela e la valorizzazione del territorio del Chianti ATTIVITÀ DIDATTICA Masterclass di perfezionamento pianistico Docenti: Nazzareno Carusi e Tiziano Poli 29 luglio – 10 agosto 2007 La masterclass approfondisce tanto gli aspetti musicali del repertorio pianistico, quanto quelli tecnici: un’ impostazione basata sulla naturale funzionalità del sistema mano-polso-braccio permette al pianista di superare le difficoltà tecniche e di esprimere totalmente il proprio potenziale artistico. Dal 1 agosto ogni allievo ha diritto ad una lezione individuale giornaliera. La Banca del Chianti Fiorentino offre una borsa di studio che copre le quote di partecipaizone e iscrizione alla masterclass. Info: 02 7381785 Masterclass di clavicembalo Docente: Ruggero Laganà 29 luglio – 3 agosto 2007 La masterclass affronta la letteratura clavicembalistica di tutte le epoche, dedicando particolare attenzione a quella del periodo galante e preclassico. Prassi esecutiva antica, tecnica specifica e alcuni elementi di organologia sono alla base dell’approccio pratico e teorico proposto dal docente. Ogni allievo ha diritto ad una lezione individuale giornaliera. Viene offerta una borsa di studio che copre la quota di partecipazione alla masterclass (a carico del borsista la quota di iscrizione di € 50,00). Info: 027381785 Corso di diritto e legislazione dello spettacolo Docente: Giovanni Scoz 28 e 29 luglio 2007 Il corso è dedicato ad artisti di ogni disciplina e operatori del mondo dello spettacolo: oneri fiscali e previdenziali (ENPALS), forme contrattuali e forme associative saranno affrontati in modo pratico e semplice, per permettere una corretta gestione delle attività artistiche. In collaborazione con la Banca del Chianti Fiorentino tutti i correntisti hanno diritto ad uno sconto del 20% sulla quota di partecipazione al corso. Info: 027381785 I corsi si svolgono nello storico e suggestivo Palazzo Malaspina e nella scuola di di San Donato in Poggio, incantevole borgo medievale nel cuore del Chianti. Alloggio: sono disponibili a San Donato in Poggio appartamenti/stanze a prezzi agevolati, in condivisione con altri studenti. (Info: 02 7381785 / 339 6326211) Viene rilasciato un attestato di frequenza utile per il conseguimento di crediti formativi. EVENTI > Iniziative gratuite e aperte al pubblico APERITIVI IN MUSICA, ore 18.30 San Donato in Poggio, Piazza Malaspina Domenica 29 luglio Tiziano Poli, pianoforte Domenica 5, Giovedì 9 e Venerdì 10 agosto Concerti degli studenti della Masterclass di perfezionamento pianistico CONCERTI / APPUNTAMENTI SERALI, varie sedi, ore 21.30 Mercoledì 1 agosto Concerto Ruggero Laganà, clavicembalo Castellina in Chianti, Chiesa Parrocchiale del SS. Salvatore Venerdì 3 agosto Concerto degli studenti della masterclass di Clavicembalo Anfiteatro presso azienda “Il Mattone”, Strada per Ulignano, ore 21.30 Sabato 4 agosto Concerto con buffet ore 20.00 – Centro le carrozze Loc. Colle Petroso, Radda in Chianti (SI) La poesia di garcia Lorca e la Chitarra flamenco Juan Lorenzo, chitarra – Elena Presti, attrice FILM Martedì 31 luglio Proiezione del film: Un gioco ardito - Dodici variazioni tematiche su Domenico Scarlatti Presentazione del film da parte del regista Francesco Leprino INCONTRI/SEMINARI, ore 17.30 San Donato in Poggio, Palazzo Malaspina lunedì 30 luglio Seminario sulle tastiere storiche, a cura di Ruggero Laganà Giovedì 2 agosto Proiezione di filmati sui grandi pianisti, a cura di Renato Bubola e Tiziano Poli (I parte) Lunedì 6 agosto Seminario sulla meccanica degli strumenti a tastiera, a cura di Carla Frezzato (I parte) Martedì 7 agosto Seminario sulla meccanica degli strumenti a tastiera, a cura di Carla Frezzato (II parte) Mercoledì 8 agosto Proiezione di filmati sui grandi pianisti, a cura di Renato Bubola e Tiziano Poli (II parte) Informazioni e contatti: U.E.C.A. – United European Culture Association Viale Gran Sasso 35 – 20131 Milano Tel. / Fax 02 7381785 – Cell. 339 6326211 www.ueca.it - www.chiantinmusica.it info@ueca.it - m.ceron@ueca.it
  segnalato da: Marta Ceron
   
data segnalazione 26/06/2007 14.49.54
  segnalazione: DUE NOTTI D’INCANTO per DENIA MAZZOLA GAVAZZENI E GLI ARTISTI DI AB HARMONIAE ONLUS Numerosi i nuovi appuntamenti musicali proposti dall’associazione culturale AB HARMONIAE ONLUS che, invitata dal COMUNE DI ARCONATE lo scorso 22 giugno, ha proposto un suggestivo repertorio presso il Palazzo Taverna di Arconate. La Grande Notte Arconatese, è partita da Palazzo Taverna alle ore 21 con il concerto lirico – vocale degli artisti di Ab Harmoniae Onlus protraendosi sino alla mattina seguente con intrattenimenti di musica Folk e Rock che hanno animato la grande Piazza, inaugurata per l’occasione con i festeggiamenti offerti alla cittadinanza dall’Amministrazione comunale. Il concerto lirico d’apertura ha presentato una kermesse di scene selezionate da opere e operette di Donizetti, Mozart, Mascagni, Lehar, Gastaldon, Puccini. Durante l’evento musicale si sono esibiti il baritono Mauro Bonfanti, il soprano Chiara Moschini, il tenore Ottavio Palmieri, il baritono Graziano Dalla Valle, accompagnati al pianoforte da Giovanni Brollo, con la partecipazione straordinaria di Denia Mazzola Gavazzeni. Alla manifestazione è stata presente la signora Rosa Bossi Berlusconi. Un’altra Notte d’Incanto è in programma il 29 giugno a Roma, dove l’associazione AB HARMONIAE ONLUS, ospite della rassegna musicale “40 Concerti nel Giorno del Signore”, promossa dal Vicariato, è attesa per il grande concerto nella Corte dell’Arcivescovado (S. Giovanni in Laterano) di Denia Mazzola Gavazzeni, accompagnata dall’Ensemble Strumentale Ab Harmoniae. Il concerto, che avrà inizio alle ore 21,00, presenterà al pubblico romano la bellissima Canzone dei Ricordi di Martucci e il Poeme de la Mer et de l’Amour di Chausson ideale programma “di ruscelli e di mari” per una serata d’estate.
  segnalato da: valeria ventrella
   
data segnalazione 15/06/2007 12.51.33
  segnalazione: MESSA DELL’INCORONAZIONE di W.A. MOZART PER SOLI, CORO, PIANOFORTE ED ORGANO VENERDI’ 22 GIUGNO ORE 21 PRESSO CHIESA DI S. GIOVANNI BATTISTA sita in Piazza S. Giovanni a Ceccano( FR) Soprano MARIA CARMEN FALSTAFFI Mezzosoprano SONIA LEE Tenero GIUSEPPE RUGGERO Basso MASSIMO SIMEOLI CORO POLIFONICO “G.B. PERGOLESI DI CECCANO” CORO COMUNALE “CITTA’ DI SORA” CORALE “S. MARIA E S. MARCELLO” All’organo CHIARA OLMETTI Pianoforte ANDREA MELE DIRETTORE E CONCERTATORE GIOVANNI PANELLA
  segnalato da: maria carmen falstaffi
   
data segnalazione 12/06/2007 1.38.04
  segnalazione: Mercoledi 6 Giugno u.s., a Pisa, alle ore 17.30, presso il Piccolo Teatro della Soffitta, si è tenuta la XXXV^ Edizione della "Cèa d'Oro" 2007 - Il più importante premio di vernacolo pisano, intitolato ad Archimede Bellatalla, organizzato dal Gruppo Artistico Letterario La Soffitta di Pisa. Il primo premio di Poesia, il Premio "La Cèa d'oro", offerto dal Rotary Club di Pisa, è andato a Marisa Marchetti, e la Medaglia d'Oro della migliore Prosa in vernacolo, offerta dal Teatro di Pisa, a Giancarlo Peluso. E' seguito poi un importante Concerto Lirico vocale, denominato "Il Salotto della Cèa", giunto alla 6^ Edizione. Gli interpreti, allievi del celebre baritono Giancarlo Ceccarini di Pisa erano: Alessandra Gulino, soprano, Tara Kavanagh, soprano, Valeria Filippi, mezzosoprano, Tiziano Barontini, tenore, Andrea Piras, tenore, Yuri Romoli, tenore, Claudio Lonzi, baritono, Alessandro Ceccarini, basso. Ha partecipato al Concerto anche il bravo soprano bulgaro Dessislava Stefanova. Al pianoforte si sono alternate con bravura Federica Bianchi e Silvia Mannari. Ha presentato con capacità e proprietà Arianna Priami. E'intervenuto il baritono Giancarlo Ceccarini. Sono stati eseguiti brani di W.A. Mozart, V.Bellini, G.Rossini, G.Bizet, G.Donizetti, G.Verdi. Un grande successo, con il pubblico che gremiva il Piccolo Teatro La Soffitta di Pisa, alla presenza di numerose personalità e delle autorità cittadine. Una manifestazione ben organizzata, di grande rilievo artistico e musicale.
  segnalato da:
   
data segnalazione 07/06/2007 22.34.09
  segnalazione: sabato 13 luglio ore 21,15- MONCRIVELLO (Vc) Castello nell'ambito della rassegna "Armonie della sera" organizzato dall'Associazione Contrattempo per informazioni: Tel. e fax 011/3160803 www.contrattempo.it Castello di Moncrivello - Tel. 0161.401175 Concerto "Il mandolino alle corti europee del '700" CARLO AONZO, mandolino ELENA BUTTIERO, spinetta INGRESSO GRATUITO
  segnalato da: Elena Buttiero
   
data segnalazione 07/06/2007 13.01.55
  segnalazione: Eterotopie altri luoghi Suono, danza, parola, immagine Palazzo Te 29 Agosto – 3 Settembre